Делюсь ещё одной любимой книгой из шорт-листа лучших голландских изданий 2023 года — Interwoven. Diana Scherer. Дизайнеры книги — великолепные Mainstudio, которые каждый год, начиная с 2011, получают ту или иную книжную награду. Обычно их книги красивые, но как будто отстранённые, поэтому раньше не вызывали у меня особых эмоций. Но не в этот раз.

Interwoven — проект художницы Дианы Шерер, который она развивает с 2015 года. Диана придумала технологию, которая позволяет выращивать из корней растений сложные переплетённые структуры, похожие на кружева. Это кропотливая работа, исследующая взаимодействие человека и природы, его границы и возможности. Таким образом Диана создаёт безумно красивые объекты, и сложно поверить, что это вообще настоящие, физические вещи.

Долго формулировала для себя, что именно привлекает меня в каталоге. Остановлюсь пока на том, что он ловко и эффектно работает как с общим впечатлением, когда пролистываешь страницы быстро и тебе красиво от сумашедших картинок и воздушной вёрстки; так и продолжает удивлять, когда пристально вглядываешься в детали не только самих работ, но и макета. И вот эта целостная работа на нескольких уровнях погружения в макет покоряет меня больше всего. В каталоге 4 вида бумаги и калька. Это конечно дико и странно, но сочетание бумаг, которые отличаются плотностью, оттенком и фактурой, завораживает. Каждому виду бумаги соответствует свой контент: белая бумага для детальных фотографий объектов (чередуются крупные и общие планы), чуть желтее — для текстов, более бежевая — для фотографий объектов в среде, а коричневая крафтовая для крупных фрагментов этих объектов. Калька — для дополнительных изображений. Всё просто, и кажется, что тетрадки из разных бумаг просто чередуются, но это не совсем так: отдельные тетради состоят из нескольких видов бумаг, и кажущаяся простой структура становится более подвижной, комплексной, органичной. Очень обаятельна работа с коричневым цветом — он то фон, то объект, в нём множество оттенков, и хочется за ними внимательно наблюдать. Мне очень нравится, что в каталожной части есть пустые полосы, даже без колонцифр. И что тексты набраны трепетно и деликатно — видно, что дизайнеры вручную решали, в каком месте закончить каждую колонку набора. И что в книге нет содержания, но есть эффектные вход и выход.

Книга — песня! Вот бы таких побольше!

#book@werkstatt_school

В октябре в Stedelijk Museum открылась выставка лучших голландских книг 2023 года. Этот конкурс с перерывами проводится с 1926 года (!) и мне намного ближе по подходу к выбору книг, чем немецкий. В этом году организаторы решили вручить новую награду — за вклад в развитие голландского книжного дизайна. Первым её обладателем стал Joost Grootens, чему я очень рада! Хотя, конечно, в Нидерландах так много дизайнеров, создающих хорошие книги, что сложно болеть за кого-то одного.

В этому году сразу две книги Йоста Гротенса попали в список лучших — Oltre Terra, которую я уже показывала, и Atelier LUMA. Atelier LUMA посвящена очень богатому проекту, организованному в культурном и просветительском центре LUMA Arles, который поддерживает современных художников, фокусируясь при этом на сохранении окружающей среды и прав человека. Чтобы выступать за всё хорошее не только на словах и в рамках культурно-выставочной программы, они создали Atelier LUMA — экспериментальный центр, где исследуют новые способы использования локальньных ресурсов: местного сырья, отходов региональных производств и продуктов, которые можно встроить в существующие производства. Задача центра — придумать методологию проектирования производств, которую можно будет применить в других странах и местностях с другими вводными данными. Так они надеются децентрализовать производство и повлиять на состояние окружающей среды. Из интересного: придуманное в ателье тут же применяется в интерьерах культурного центра — например, вот видео про блоки из соли для отделки стен.

Книга — один из способов зафиксировать придуманные подходы, показать результаты и вдохновить на размышления и действия в сторону более устойчивого и бережного производства. С точки зрения содержания и иллюстративного ряда, это очень честный, подробный рассказ, поэтому дизайн книги тоже построен на идее «обнажения» технологии производства. Основной блок книги напечатан в три краски: синие тексты на французском, терракотовые на английском, в фотографиях появляется чёрный (тут лучше переданы цвета, чем в моём видео). На каждой странице — цветовые шкалы, показывающие наличие и количество использованных цветов. Сборка на пружину позволяет использовать бумагу разных форматов и текстур. Листы шмутцтитулов плотнее, розовее и на 7мм выше остальных страниц, с набранными мелким кеглем номерами и названиями разделов, вынесенными на край для удобства навигации. Мне очень нравится мелкие колонтитулы и крошечные колонцифры — это не самое главное на страницах, но очень поддерживающее. Основной фотографический ряд в псевдо-полноцвете документирует процесс поиска и производства и дополняется полноцветными вставками-открытками на мелованной, ламинированной с одной стороны бумаге. Мне очень близко, что если открытка совпадает по ширине с основным блоком, то на ней стоят колонцифры; если она уже, то нет, но вставки всё равно учтены в сквозной нумерации страниц книги. Это добавляет ощущение свободы и одновременно бережного, деликатного контроля. Дырочки на обложке пробиты тем же дыроколом, что и для пружинки. Сама пружина не только позволяет собрать разные бумаги в один блок, но и создает дополнительный эффект — при перелистывании страницы громко скрипят, что должно быть слышно на видео.

Выставка лучших книг идёт в Stedelijk Museum до 5 января. Если вдруг у вас появится возможность оказаться в Амстердаме, не забудьте зайти. А я скоро напишу текст про ещё одну книгу, которая приглянулась на выставке.

Написала царь сочитение про книжку, которую Гроотенс подарил. Рассказывая про книгу, он назвал женщину-основательницу фонда LUMA и всего остального LUMA — crazy rich swiss woman. Пока писала текст не могла от этого отделаться. очень всё богато.