?Дмитрій зробив мікшування на метал....? Він поки тренується, але можете оцінити його творіння. Він 3 місяці мікшує загалом.

#anotherday

Народ. Ви мені писали в приватні за монітори емфіон, що ви їх чули, і звук у них нікудишній. Ніякого низу і звучить жахливо. Я хочу вам сказати, що якщо вам не подобається продукт, то ви дивитесь на інші аналоги. Особисто я бачу в цих колонках "хірургічний скальпель". Одним з найважчих жанрів для мікшування є Метал, на цих моніторах його можна забабахать в 3 секунди. Я кину аудіофайл записаних One15 в моїй кімнаті. Це не відображатиме повну картину, але ви хоч почуєте що вони мають якийсь низ і звучать достойно. На них я роблю все в першу чергу. Як мінімум оброблюю голос яким задоволені всі. Ще жодна людина не сказала погано про еквалізацію чи компресію.

Noisestorm - Breakout семпл.

Обмеження
Іноді у вас в голові є звук, наприклад, електрогітари товщиною зі стіну, і ви намагаєтеся вирівняти гітару, над якою працюєте, в цьому напрямку. Але якщо після півгодинного крутіння ручок виявиться, що ви використовуєте вісім діапазонів еквалайзера, а звучання все одно не таке, як ви хотіли, час шукати інші рішення. Еквалайзер може лише підсилювати або зменшувати частоти, які вже присутні в звуці. Швидше за все, гітара, яку ви міксуєте, грає в іншій тональності, ніж та, яку ви мали на увазі. Зміна тональності, як правило, не є варіантом при зведенні, тому вам доведеться придумати щось інше. Є кілька прийомів, які можна використовувати для створення додаткових частот, замість того, щоб використовувати еквалайзер для посилення існуючих частот. Наприклад, ви можете використовувати генератор суббасів для басових ліній або ударних партій, які звучать занадто легко. Такий процесор генерує на октаву (або дві) нижче вхідного сигналу, що може додати звуку додаткової глибини. Як правило, це добре працює для монофонічних звуків, але для гітари, про яку я щойно згадав, це, мабуть, занадто добре. Звичайно, "ручна" зміна висоти тону також можлива, а перкусія може бути легко доповнена семплом, який має потрібний вам частотний склад.
Якщо інструмент звучить недостатньо гучно, а низький буст або високий зріз робить ваш мікс каламутним і невизначеним, цілком можливо, що вам дійсно потрібно зрізати деякі низькі частоти і додати більше простору (реверберації або затримки). А якщо ви не відчуваєте низьких частот, але мікс все одно звучить "шершаво", ймовірно, в ньому занадто багато звуків з сустейном в низькому діапазоні. У цьому випадку, можливо, варто зменшити компресію або вкоротити низькочастотний сустейн деяких елементів за допомогою дизайнерів перехідних процесів або еспандерів.
Крім того, обертони дуже важливі для того, щоб зробити звук чутним у міксі. Іноді звук не має достатньо обертонів сам по собі, наприклад, погано налаштовані або занадто приглушені барабанні головки або старі струни на (бас-) гітарі. У цих випадках ви можете еквалізувати скільки завгодно, але це не дасть вам ніяких обертонів, а лише зробить дратівливі звуки неприродно гучними. Тому краще генерувати обертони самостійно, наприклад, за допомогою гармонійних спотворень або за допомогою ексайзера. Ці типи процесорів також добре працюють для того, щоб низькочастотні звуки все ще було чутно на невеликих колонках.

#teach

Зробив для себе особисту версію шо б качало і робило "тух-тух"

Розподіл ролей
Інший спосіб створити відправну точку для частотного балансу - почати з найважливішого елемента міксу і зробити так, щоб він звучав якомога краще сам по собі. Потім ви намагаєтеся зробити якомога менше поступок цьому елементу, підлаштовуючи під нього інші інструменти. Таким чином, конфлікти дуже легко вирішуються. Голос є найважливішим елементом? Тоді доведеться пожертвувати деякими середніми частотами фортепіано, якщо ці два елементи конфліктують. Чи керує музикою саме малий барабан? Тоді вам слід прибрати ще кілька низьких частот з бас-гітари. За допомогою цього методу ви майже автоматично отримуєте мікс, в якому чітко розставлені пріоритети, тому що він створює відмінність між переднім і заднім планом. На початковому етапі це допоможе трохи перебільшити ваші дії з еквалайзером. Такий чорновий варіант є більш надійним і забезпечує хороший фундамент для подальшої роботи. Це працює краще, ніж попередній ескіз, який доводиться коригувати кожного разу, коли ви вносите зміни в мікс.
Роль інструмента не завжди відразу зрозуміла, особливо в контексті аранжування. Багато інструментів виконують більше, ніж одну функцію: вони відтворюють ритм, формують акорди і додають певний звуковий вимір (рух, текстуру, простір) до музики в цілому. Але які з цих функцій важливі для вашого міксу, а які другорядні - вам доведеться з'ясувати самостійно. Часто це очевидно, і ви можете просто слідувати своїй інтуїції, але іноді вибір також залежить від того, що інші елементи не можуть зробити, або від ролі, яка все ще залишається вакантною в міксі. Барабанна партія не зовсім переконлива? Можливо, все стане на свої місця, якщо ви підкреслите ритм гітар. У вашому міксі забагато вокалу? Тоді подвоєна версія вокалу не додасть багато в плані тембру, але додасть в плані простору. Звичайно, різниця між різними функціями не завжди настільки чітка, але ви точно можете підкреслити або послабити функції.

Не дивіться
Багато сучасних цифрових еквалайзерів містять аналізатор спектра. Хоча іноді це може бути корисно, часто він більше відволікає, ніж допомагає. Проблема полягає в тому, що аналізатор не знає ролі інструмента в міксі. Можливо, ці гострі піки в спектрі і є тим характером, який звук повинен надати міксу. Аналізатори легко викликають неприязнь до викидів і призводять до згладжування спектру. Крім того, частотні компоненти, які викликають багато завад, і які ви хотіли б відсікти за допомогою еквалайзера, можуть здатися аналізатору абсолютно несуттєвими. Подумайте, наприклад, про частотні компоненти, викликані спотвореннями. Вони відносно слабкі і тому ледь помітні, але чітко чутні. Тому краще довіряти своїм вухам, ніж очам.

#teach