https://youtu.be/-88V2T8wFUE?si=aVRTARs2lTGEv1qb

«Elevation» (1974)
Pharoah Sanders

Не самая известная пластинка Сандерса, а зря. Зато любимая пластинка моего мужа. Это запись живого выступления в Лос-Анжелесе, которое прежде всего фиксируется на духовной, сакральной музыке, определенно интенсивной, но с более мягкой наружностью, в отличие от того, что Сандерс делал до этого.

«Elevation» - это медитация, которая сочетает в себе фри-джаз и спиричуэлс, мистицизм которого под стать только Сандерсу. К 1974 году, Фэрроу Сандерс уже успел зарекомендовать себя как гуру фри-спиритического джаза, но именно «Elevation» имеет парочку отличий, которые и делают эту пластинку уникальной. Тенор Сандерса в центре внимания, как и всегда, однако индийские и африканские темы и веяния здесь рождаются и благодаря его коллегам-музыкантам, через перкуссию, например, или же фортепиано. Причем, часто создается впечатление, словно самого Сандерса здесь не так и много: он просто творец, создал все это, и может теперь спокойно наблюдать, изредка руководя процессом и вставляя пару крылатых фраз.

Исполнение самого Сандерса на пластинке варьируется от захватывающих мелодий до абстрактных исследовательских импровизаций. «Elevation» - это точно про тепло и умиротворение. Композиции «The Gathering» и «Spiritual Blessing» демонстрируют мастерство саксофониста в качестве не только музыканта, но и астрального проводника (или хотите - проповедника) - он буквально направляет слушателя в intrinsic journey,
с музыкой, которая звучит как мантра. «Greeting to Saud (Brother McCoy Tyner)» разбавляет концепцию своей плотной и устойчивой медитацией, без каких-либо нежданных фри-джазовых поворотов. Как раз отличная подготовка к сменяющей ее «Ore-Se-Rere» с возвышенной и интенсивной энергией.

Не оставляет без внимания и то, как Фэрроу Сандерс балансирует на фоне других музыкантов, например, перкуссионистов (их там достаточно много, в том числе и сам Сандерс чуть-чуть) или Джона Боннера (фортепиано), создавая при этом коллективный саунд, без которого не получилось бы этого почти усыпляющего медитативного состояния с периодическими (а как же иначе) фри-джазовыми вставками, без которых Фэрроу Сандерс не был бы Фэрроу Сандерсом, the Son of free-jazz.
#freejazz #pharoahsanders #elevation #impulserecords

https://youtu.be/6xOAHVEbd4M?si=HRhZW9SRa-f7tGdx

И как сказал Телониус Монк: «Под мою музыку можно танцевать!»
Дон Черри, Херби Хэнкок, Рон Картер и Билли Хиггинс играют (и танцуют) «Bemsha Swing» Монка.
Концерт в клубе Storyville Jazz Hall, Новый Орлеан, 13 октября 1987

А как вам такое? В перерывах между музыкой: Дональд Берд и Кенни Дрю на картинге в Копенгагене, 1965

«The Awakening» (1970)
The Ahmad Jamal Trio

Ахмад Джамал - великий джазовый музыкант. А пластинка «The Awakening» - его культовый шедевр. Это очень глубокая запись, записана она была в составе трио в Нью-Йорке и выпущена любимым лейблом Impulse! в 1970 г. Дзен-буддист джазового фортепиано и вообще, в принципе, один из новаторов инструмента непосредственно
в джазе, Джамал развил свой элегантный саунд именно благодаря этой пластинке.

«The Awakening» наглядно демонстрирует быстрые, четкие, мелодичные ритмы во всех вариантах и трактовках исполнения. Сам себе аранжировщик сложных композиционных структур, Джамал действует еще круче благодаря своим сильным помощникам: басист Джамил Нассер изысканно поддерживает все исполнение на протяжении каждой композиции, а барабанщик Фрэнк Гант очень точно и тонко чувствует ритм и своих коллег.

Ахмад Джамал буквально жонглирует ритмами, используя при этом замысловатые гармонии. Он блестяще исполняет грувы как написанные им самим, так и композиции Хэрби Хэнкока («Dolphin Dance»), Оливера Нельсона («Stolen Moments») и Антонио Карлоса Жобина («Wave») (ps. Жобин мой фаворит в моем отпуске на Шри-Ланке). Вся пластинка - однозначное дарование не только джазовой музыке, но и золотому веку хип-хопа, его явное определение. Продюсеры хип-хоп и рэп знаменитостей всех мастей и калибров сэмплировали кучу элементов этой вечной пластинки. И, наверное, продолжают сэмплировать, тем самым закладывая фундамент для самых сильных и запоминающихся треков.

В моей коллекции американец 1972 г.
#jazz #ahmadjamal #ahmadjamaltrio #theawakening

Джонни Дьяни

Друзья, пока автор этого канала серфит на просторах Индийского океана, очень предлагаю (настаиваю даже) посетить корнер моего джазового друга - Саши.
У Саши всегда хороший выбор пластинок, грамотные и интересные истории про джаз и определенных джазовых маэстро, ну и цена вполне стабильная.
Лайк, шер, репост!

«One For John» (1970)
Frank Wright

Еще одна значительная пластинка
от авангардного лейбла BYG Actuel, которую вам очень надо, если вы любите Колтрейна и все, что может быть с ним связано, потому что каждая партия здесь буквально пропитана присутствием великого саксофониста. Это прослеживается в звуке, музыке, да и само название очевидное. Джон Колтрейн был музыкальным наставником, учителем Фрэнка Райта.

Состоит пластинка из двух долгих композиций, автор и аранжировщик которых сам Райт. Лидер играет свои партии на тенор-саксофоне, по правую руку от него - еще один гений авангарда Ной Ховард на альт-саксофоне, Бобби Фью
на фортепиано и Муххамад Али - ударные. Вместе они создают изобилие хаоса, направляя музыку в русло по направлению к самому Джону Колтрейну и, в основном, его периоду на Impulse!. Каждый музыкант соблюдает эту концепцию четко и гармонично, Райт и Ховард определенно вкладывают всю свою титаническую мощь, чтобы соответствовать ярости, напряжению и спиритичности, которую всегда вкладывал в свою музыку Колтрейн, будь то произвольно или нет. Отличная пластинка, чтобы выразить всю любовь и признательность не только учителю, но и великому музыканту, гению.
#jazz #freejazz #bygactuel #frankwright #oneforjohn