*?Основано на реальных событиях (2017)*

Пока кинокритики ставят Роману Полански твердое «зеро» за его новый фильм «Дворец», предлагаю вспомнить самую незамеченную из его работ «Основано на реальных событиях».

Полански трагичный режиссер с поразительной биографией: будучи жертвой масштабного зла (практически вся его семья погибла в концлагерях), персонажем настоящего кошмара (потеря жены от рук последователей Чарльза Мэнсона), в завершении  сам превратился в гонимого злодея и преступника. Вероятно, из-за такого бэкграунда его кинематографический мир — мир хаоса, расколотой психики и пограничных состояний.

«Сколько себя помню, грань между выдумкой и реальностью была безнадежна размыта» — вот, собственно, квинтэссенция большинства его киноработ. «Основано на реальных событиях» не исключение.

✍️Популярная писательница Дельфин (Эммануэль Сенье) знакомится на автограф-сессии со своей поклонницей Эль (Ева Грин). Эль, обладающая странным шармом, быстро завоевывает расположение Дельфин и становится с ней очень близка: настолько, что совсем скоро переезжает в ее квартиру, рассылает за нее имейлы приятелям, попутно делясь откровенными подробностями своей личной жизни. В конце концов, круг знакомых писательницы сужается до одной единственной подруги, которая имеет над ней мистическую власть.

Кто же такая Эль, опасная женщина с кроваво-красными губами? Ответ будет лежать практически на поверхности. Тем не менее в итоге получился элегантный, захватывающий триллер в духе Стивена Кинга со стройной концепцией в несколько метауровней.  

**☕️Понедельник – день тяжелый, поэтому фильм на вечер стоит выбрать уже в обеденный перерыв.**

Прошлая неделя выдалась насыщенной по количеству просмотренных триллеров. Итог такой: «Раз, два, три, демон, приди» вызвал неоднозначные эмоции, «Что видел Иосия» превзошел все ожидания. О них расскажу позже, а сегодня хочу порекомендовать свою недавнюю находку с Евой Грин. «Дурной глаз» (2022) идеален во всем. Непродолжительный по времени, с четкой мыслью, без сюжетных дыр, без излишней зауми и по-настоящему интернациональный за счет узнаваемых архетипов.

Дизайнер детской одежды Кристин борется с посттравматическим синдромом после одного происшествия. Однажды на пороге ее дома возникает тактичная и сдержанная филиппинка Даяна, представившаяся новой домработницей. Даяна берется не только налаживать повседневный быт Кристин, но и восстанавливать ее душевное равновесие.

На образе Даяны хотелось бы остановиться подробнее. Даяна олицетворяет материализовавшийся детский страх – Бабу Ягу – один из самых загадочных и объемных образов во многих культурах. Ключевая характеристика персонажа – дуальность и амбивалентность. Она может предстать в образе доброй и выручающей старушки, а может оказаться жестокой ведьмой, которая спокойно запечет кого-нибудь в печи (для конкретного фильма это очень важная параллель). Баба Яга обладает магическими способностями и помогает герою пройти инициацию – во время встречи с ней ему предстоит взглянуть в лицо своим страхам и либо одержать над ними победу, либо фатально проиграть. Все это в полной мере характеризует Даяну – мудрую травницу, то ли готовящую целебный отвар, то ли смертельное зелье.

Другой интересный аспект фильма – противостояние и вечный конфликт между природой и технологиями. Кто на какой стороне – будет понятно сразу.

В общем, определенно добавляем «Дурной глаз» в список фильмов для обязательного просмотра. Достойное, динамичное кино, переосмысляющее известные мифы и легенды на современный лад и внезапно прокатившееся катком по модным дизайнерам и производителям одежды.

Друзья, привет! ? Темным осенним вечером выхожу из творческого отпуска с подборкой фильмов о несчастной любви. Примечание: во всех трех фильмах герои ведут себя, как Митя Карамазов: отъезжают к цыганам в Мокрое, где дадут все, что могут дать, проиграют, прогуляют и растратят и деньги, и остатки самообладания.

Мой король (2015).

?Мучительная, болезненная и безнадежная драма о созависимых отношениях. Отрезвляющее кино для «посвященных». Недавно посмотревшим «Жанну Дюбарри» поможет понять, что из себя представляет Майвенн на самом деле. Небольшой диалог в начале фильма может послужить эпиграфом к большинству произведений классической литературы. В вольном цитировании выглядит так:

— Тебе больше никогда нельзя встречаться с мудаками.
— Да. Но ты же не такой?
— О, я — король всех мудаков.

Копенгагена не существует (2023).

?Не такая, как все, Ида и не такой, как все, Сандер встречаются на улицах Копенгагена. Фильм о травме, об отношениях, в которых один из партнеров (или даже оба) нестабилен. Определить, кто именно сложно из-за старенького, но эффектного приема под названием «ненадежный рассказчик». Образ самого Копенгагена точно передала бы фраза «этот город теперь только твой» (эта песня Дакуки стала бы идеальным саундтреком к фильму), когда после расставания невозможно находиться в местах, где вы были вместе, и поэтому приходится их сознательно избегать, перестраивать маршрут и вычеркивать. Стильное кино, преимущественно разговаривающее на визуальном языке и погружающее в легкий транс.

Решение уйти (2022).

?Кино о несостоявшейся любви, о том, как жили они недолго и не сказать, чтобы счастливо. Для тех, кому охота посмотреть, что бывает, когда в жизнь входит роковая личность, которая оставит после себя одно большое «ничего», не считая вопроса «как дальше жить?». Очень изящное высказывание, почти хокку. Впрочем как практически весь азиатский кинематограф.

Кинопоиск

«Мой король» (Mon roi, 2015)

Тони знакомится на вечеринке с Джорджио, и легкое увлечение перерастает в настоящую страсть. Десять лет всепоглощающей любви, полной безоглядного счастья и ослепляющей ревности. Оказавшись наедине с собой, Тони возвращается в мыслях к отношениям с Джоржио.…

Все страхи Бо (2023)

*Образ современного мира, окружающего Бо, поистине потрясающий и невероятно талантливо переданный. Это такой дурной сон, остров невезения, по территории которого нужно передвигаться бегом, чтобы выжить, чтобы заметить поменьше бытовых ужасов, а до них можно рукой достать, так как вот они, рядом. Абсолютно нагому, незащищенному и уязвимому Бо остается только зажмуриться и бежать, бежать до дома сквозь пули, неважно, настоящие они или являются плодом воображения.

Дом в этом мире не крепость. Хотя маньяки и находятся за его пределами, они все равно попадают в личное пространство через лавину новостей из телевизора. Астер мастерски делает кошмар из обычных повседневных вещей. Он пугает не призраками или зомби, а неприятными ощущениями, знакомыми каждому. Это непрошедшая оплата на кассе, это вой сирен за окном, это осознание того, что ты проспал самолет, ожидание разговора с матерью и т.д. От всего этого не спрятаться-не скрыться, поэтому Бо и стал продуктом дисфункционального мира.*

Первая часть фильма — лучшая и действительно талантливая часть. На выходе же мы получили мастер-класс, как загубить отличную идею, а именно нетленку «Не выходи из комнаты, не совершай ошибку». *??Тут *я пишу о том, почему постмодернистские дебри, основы психоанализа и Хоакин Феникс - синоним слова «вкус» (на самом деле, нет) вылились в трехчасовую неудобоваримую шляпу.

Telegraph

Запрись и забаррикадируйся шкафом от хроноса, космоса, эроса, расы, вируса

В своем новом фильме Ари Астер зачем-то возвращается к истокам. «Все страхи Бо» — это, по сути, самоцитата, основанная на его самых первых короткометражках, которые, к слову, очень на любителя. Фильм выглядит экспериментальным, но в принципе, все фильмы Астера…

Несмотря на то, что «Убийца “Священный паук”» — иранский фильм, культурно он нам будет предельно понятен. По нашему, сюжет такой: что было бы, если бы ангарский маньяк орудовал в Иране, а Саша Сулим не просто брала бы у него интервью, но и помогала  следствию его поймать)) Такая альтернативная реальность. Фильм удостоен награды за лучшую женскую роль на прошлогодних Каннах.

Когда в СМИ появилась информация, что голливудские блокбастеры будут импортозамещать иранским кино, многие ехидно хмыкали. А зря. В 80-х годах после Иранской революции киноиндустрия Ирана переживала период застоя, было разрушено около двухсот кинотеатров, создан специальный фонд, регламентирующий соответствие фильмов канонам культуры. Но постепенно работы режиссеров становились все более свободными, несли откровенно политический подтекст. Роль женщин усиливалась, получили развитие темы о жизни людей из низших слоев общества.

Сейчас иранское кино очень самобытное, с преобладанием песчаной цветокоррекции, феминистическое и по-настоящему увлекательное. За счет спектра проблем, (уникальных или наоборот знакомых зрителям со всего земного шара, как например, проблемы экономические) архитектуры, интерьеров, музыки и лиц актеров. Лица иранских актеров — это что-то невероятно естественное и завораживающее, уже рассказывающее свою историю, как полотна художников Золотого века голландской живописи, того же Рембрандта или Вермеера.

?️С чего можно начать знакомство с иранским кино? Вот самые яркие образцы. Каждый из них заслуживает отдельного разговора, но чтобы не углубляться, я их просто перечислю, они все очень достойные. Итак:

✅Убийца «Священный паук» (2022), реж. Али Аббаси
✅Девушка ночью гуляет одна (2014), реж. Ана Лили Амирпур. (Ана Лили Амирпур американка, но иранского происхождения).
✅Вкус вишни (1997)/ Сквозь оливы (1994), реж. Аббас Киаростами. (Самый известный иранский режиссер с очень хорошей фильмографией)
✅Развод Надера и Симин (2011), реж. Асгар Фархади (Очень простой фильм, но подойдет для того, чтобы начать вливаться в иранский артхаус)
✅Братья Лейлы (2022), реж. Саид Рустаи.