ТОП-100 лучших музыкальных видео (места 10 – 1):

1. Audioslave – «Doesn’t Remind Me» (реж. Крис Милк)
   YT/VK/AM

2. Kylie Minogue – «Come into My World» (реж. Мишель Гондри)
   YT/VK/AM

3. Massive Attack – «Live With Me» (реж. Джонатан Глейзер)
   YT/VK/AM

4. Basement Jaxx – «Where’s Your Head At?» (реж. Traktor)
   YT/VK/AM

5. The Chemical Brothers – «Electrobank» (реж. Спайк Джонз)
   YT/VK/AM

6. King Krule – «Easy Easy» (реж. Focus Creeps)
   YT/VK/AM

7. Johnny Cash – «Hurt» (реж. Марк Романек)
   YT/VK/AM

8. The Chemical Brothers – «Star Guitar» (реж. Мишель Гондри)
   YT/VK/AM

9. Yo La Tengo – «Sugarcube» (реж. Yo La Tengo)
   YT/AM

10. Aphex Twin – «Windowlicker» (реж. Крис Каннингем)
    YT/VK/AM

#100лучшихклипов

C трёх попыток осилил новый бонусный альбом U2, идущий в нагрузку к юбилейному переизданию их пластинки 2004 года. Боно, Эдж и компания никогда не были группой с «залежами» неизданных записей, как у Принса, или необыкновенно сильными би-сайдами, как у Oasis.…

C трёх попыток осилил новый бонусный альбом U2, идущий в нагрузку к юбилейному переизданию их пластинки 2004 года.

Боно, Эдж и компания никогда не были группой с «залежами» неизданных записей, как у Принса, или необыкновенно сильными би-сайдами, как у Oasis. Так что альбом-франкенштейн «How to Re-Assemble an Atomic Bomb», состоящий из обрезков старого, пылившегося на полках материала, с дописанными новыми элементами, предсказуемо ужасен. Хреновые-кринжовые песни, поразительно отстойный звук, кошмарная обложка с лысым Эджем. Ещё и название «Как пересобрать атомную бомбу» в текущей мировой ситуации не в кассу совершенно.

Ну да ладно, в отношении U2 я, как говорится, уже давно ничего не жду и ни на что не надеюсь. Творческий пик великих артистов, как правило, не превышает 10 лет, а U2 и без того на нём задержались дольше положенного. Я всегда считал, что вместо одного десятилетия они умудрились худо-бедно простоять три – великие вещи рождались у них и в 1980-е, и в 1990-е, и в 2000-х.

И альбом 2004 года «How to Dismantle an Atomic Bomb» занимает в моём сердце особенное место и вызывает бурю воспоминаний и чувств. Когда он вышел, я был еще в школе, а U2 ещё были крутыми, снимали классные видео, а их колоссальное влияние на поп-культуру ощущалось повсеместно – от Coldplay до Interpol со всеми остановками.

В 2005 году мы с отцом присоединились к команде клуба «Вагонка» и отправились на автобусе в польский Катовице на концерт U2 в рамках тура «Vertigo». Ехали туда двое суток, пили «Гиннесс», слушали байки попутчиков – было нереально весело. Лето, заграница, приключения, просто одни из лучших дней в жизни.

Но концерт меня тогда просто потряс. До сих пор считаю его одним из примерно трёх лучших шоу, что видел в жизни – возможно, вообще лучшим.

Помню, что перед началом выступления U2, после разогрева от молодой начинающей группы The Killers (выступившей, к слову, просто кошмарно), на трибуне нас застиг ливень, и я промок до нитки. А еще страшно захотелось в туалет, который был где-то далеко внизу и выбираться со своих мест, и искать его не было времени. Но как только на сцену вышли U2, я забыл обо всём. Такое ощущение, что одежда просохла вмиг, как в фильме «Назад в будущее 2», а про туалет я и думать забыл. Никогда до того момента я не видел ничего подобного: безумная сцена с гигантским LED-экраном, размером с 9-этажный дом, 70,000 человек, которые с первых же звуков включились в действо и ни один не сел на свое место – все как вскочили с мест, так и проскакали все два с половиной часа, что шёл концерт. Величайший фронтмен Боно, который демонстрировал чудеса управления толпой – потом я посетил ещё немало концертов, в том числе и стадионных, и лишь белорус Макс Корж делал что-то сопоставимое. Но там и масштаб был немного другой, в 70 раз меньше.

Помню после концерта девушек, которые сидели в открытом багажном отделении автобуса, на котором мы приехали, передавали по кругу бутылку «Джека» и натурально плакали от переизбытка чувств – настолько это было сильно.

После этого я был на U2 еще один раз в 2009 году, в туре «360», на Олимпийском стадионе в Берлине. Было круто – ещё более масштабно – сцена совсем запредельная, 90,000 зрителей, но по сравнению с тем шоу в Катовице всё же послабей. Хотя моя тогдашняя подружка плакала во время «With or Without You».

Я это все к чему? Да просто чет вспомнилось на фоне переиздания альбома «How to Dismantle an Atomic Bomb». Переслушивать его от начала и до конца уже не буду, но прикольно, что прошло уже 20 лет.

Сиуация с «Катарсисом» очень печальная.

Для меня и многих калининградцев это место – больше, чем просто книжный магазин. Про него я неоднократно писал в этом канале, там держит отдел виниловых пластинок мой добрый товарищ Володя Волосы (лучший магаз в городе!), туда я ходил на множество классных концертов, там снимала отличное лайв-видео калининградская группа «Печень». Наконец, там летом мы проводили две лекции Александра Кушнира.

Народ создал петицию в поддержку пространства. Шансов, что она на что-либо повлияет очень мало, но всё равно призываю всех неравнодушных подписать.

Будем надеяться, что получится сохранить один из лучших книжных в стране.

Неожиданно очень понравился новый Кендрик Ламар.

Неожиданно – потому что предыдущий «Mr. Morale & The Big Steppers» не понравился совсем. Из него я не переслушиваю ни одного трека, мне он показался каким-то жалостливым и несобранным, с кучей неоднозначных и страшно претенциозных музыкальных решений, вроде выходов Кодака Блэка под скрипочку и интерлюдий с топотом чечёточников. До сих пор поражаюсь тому, насколько тепло была принята эта пластинка – по мне так она была нелепой и смешной. И ещё там не было бэнгеров!

Зато полный порядок с бэнгерами на новом альбоме «GNX». Кендрик идёт вразнос под прыгучие жирные биты в духе DJ Mustard – раньше это называлось джи-фанк и хайфи, теперь на такой музон вешают ярлыки Ratchet Music и Nervous Music. Интересно, что на «GNX» Ламар сделает саунд в духе отечественных артистов Big Baby Tape и kizaru – эти двое годами лепят подобный музон, и сейчас внезапно оказались впереди планеты всей. Также нельзя не отметить в этом контексте и петербуржца с максимально дурацкой рэп-кличкой Friendly Thug 52 Ngg. Его прошлогодний альбом под названием «Cristoforo Colombo» занимает первую строчку в чарте «нервной музыки» на сайте RYM, обходя альбом застреленного пару лет назад Drakeo the Ruler.

Так или иначе, этот саунд работает, и Кендрик звучит на нём круто и свежо, даже несмотря на то, что большую часть времени читает дурацким мультяшным голосом. Кому-то покажется, что по сравнению с предыдущими альбомами рэпера «GNX» звучит бедно и упрощённо: дескать, при отсутствии ярко выраженного концептуализма, Ламар скатился в формализм. Мнение это я не разделяю: биты тут изобретательные, развивающиеся, изящно исполненные, объёмные и подогнанные специально под Кендрика Ламара. Он не просто лихо запрыгивает на новое звучание, но привносит в него немного фирменной психоделии: тут у него возникает гитарка, где-то биток подхватывает хор, а где-то по ушам ездит выпуклая партия синта.

Но самое крутое – то, что несмотря на отсутствие концепции, «GNX» всё равно здорово слушается как альбом. Каждый раз его интересно прокрутить от начала и до конца и даже на повторных прослушиваниях любопытно, куда эта короткая и прыткая пластинка свернёт в следующей композиции, каким будет следующий трек. Песни разные и непохожие, и то, как одна сменяет другую – самая сильная сторона альбома.

И это прямая заслуга Кендрика Ламара. Как персонаж он чем дальше, тем менее интересен, и кажется, что прекрасно понимает это сам. По мне, он полностью выговорился ещё на альбоме 2017 года «DAMN.» – там с лихвой было и про комплекс мессии, и про место в культуре. Никаких свежих мыслей и идей он не сообщает уже второй лонгплей подряд – они все об одном и том же. Но он всё равно умудряется открыть слушателю новую грань себя. Понимая, что обязан меняться и обновляться, в 2024 году он решил играть на противопоставлениях, нашёл антагониста в лице короля стримов Дрейка и размазал того по стенке в серии диссов.

На этом победном заряде и едет «GNX» – и это тоже здорово работает. Ламару удаётся сделать волнующую и энергичную пластинку, а также напомнить себе и окружающим о том, зачем он вообще пришёл в музыку. Вот Дрейк явно забыл о том, зачем он здесь и вспоминать не собирается – нехотя запрыгивает на тренды, выдаёт горы пустых и ленивых треков, которые как дистиллированная вода – ноль калорий и питательных элементов. А Ламар, напротив, помнит: в нём силён соревновательный дух, он возвращает в хип-хоп интригу и азарт.

Он находит возможность поступать непредсказуемо. Вызвать на бой главную звезду жанра и беспощадно раскатать, вслед за дёрганым бэнгером запустить чувственную соуловую вещь и встроить всё так, чтобы они органично сочетались. Сделать альбом, который, на первый взгляд, звучит слишком просто и незатейливо, но при этом, зашить самое интересное даже не в деталях, а в том, как они между собой сочетаются.

В этом и заключается пресловутая «музыкальность». В то время, как остальные, даже те, кто считаются переодвиками креативности, отбывают номер, Ламар упорно ищет новые пути для самовыражения.

Канал «Признаки жизни» включил Silly Love Songs в подборку авторских каналов о музыке.

С кем-то из коллег по папке с музыкальными блогами мы знакомы, многие из имён являются для нас новыми. Так или иначе, компания отличная и редакция рекомендует подписаться на весь пэк. Сделать это можно по ссылке.

Найк Борзов на «Вагонке»