Architec.Ton is a ecosystem on the TON chain with non-custodial wallet, swap, apps catalog and launchpad.
Main app: @architec_ton_bot
Our Chat: @architec_ton
EU Channel: @architecton_eu
Twitter: x.com/architec_ton
Support: @architecton_support
Last updated 2 weeks, 3 days ago
Канал для поиска исполнителей для разных задач и организации мини конкурсов
Last updated 1 month ago
Выставка занимает десять залов Хлебного дома. Каждый посвящен одному татарскому промыслу: от ювелирного искусства до кожаной мозаики, вышивки и шамаиля. Гуляя по залам, посетители как будто проходят город насквозь, знакомятся с его традициями и судьбами горожан. В зале «Милләт/Наше всё» речь идёт о богатом шумном городе конца XIX века, где полно мастерских и живет огромное количество народу. Зал «Ана теле/Язык матери» посвящен тихой сельской культуре поволжских татар, детству, ткачеству и шитью. Зал «Гүзәллек/Красота» – о ювелирном искусстве, прославившим татарских мастеров среди народов Поволжья и Средней Азии. А «Иман» – о вере, которая всегда была столпом самосознания татарского народа и остается им поныне. Центральные экспонаты этого зала – татарский шамаиль, литографии и картины на стекле религиозного характера начала XX века, а также работы современных художников, выполненные в той же технике. Современное искусство Татарстана во многом наследует традиционному. Самый первый экспонат на выставке – войлочный триптих, гобелен «Сады вечности» казанской художницы Альфии Ильясовой, созданный по мотивам молитвенного коврика-намазлыка начала XX века из собрания Национального музея Татарстана специально для выставки. В залах «Миллет/Наше все» – кожаная мозаика Наили Кумысниковой и расшитые вручную бархатные калфаки Луизы Фасхутдиновой.
Главные герои выставки – промыслы, перенесённые человеком из деревни в город. У каждого своя судьба. Кожаная мозаика и вышивка из кустарного производства превратились в художественную промышленность; этому способствовали мастера и купцы из Казани и других городов, активно торговавшие по всей Средней Азии, Поволжью и Европейской части России. Ювелирное дело стало авторским искусством. А вот ткачество в городе не прижилось, да так и осталось частью деревенского уклада: самотканые полотенца закупались горожанами только для праздников, а все прочие потребности закрывал богатый выбор привозных тканей в городских лавках. Основной акцент в экспозиции сделан на событиях рубежа XIX и XX веков. Татарстан в то время был регионом с самой активно растущей промышленностью и духовным центром мусульман всей России. Татарские купцы – Апанаевы, Апаковы, Юнусовы, Галеевы – ставили традиционные промыслы на промышленные рельсы и через широкую торговую сеть распространяли «азиатские товары» по всей России и дальше, в Западную Европу. Язык, религия и живой интерес к знаниям скрепляли общество: в городах открывались театры и библиотеки, появлялись типографии и печатавшаяся в них периодика, трансформировалась система образования, менялись традиционный быт и семейный уклад.
В этом здании отразилась история России за последние 200 лет. Оно пережило обстрелы, штурм, перестройку. В нём поэты читали свои стихотворения, а двум государствам повезло получить особняк под нужды дипломатических миссий. Здание построено в 1813 году на месте бывшей усадьбы Хованских и за долгие годы сменило несколько владельцев. Самые активные преобразования здесь прошли при Елизавете Дункер – дочери коллекционера Дмитрия Боткина и племянницы поэта Афанасия Фета. «Довольно богатое наследство она получила. Они смогли с супругом купить этот дом. Известна сумма – я нашёл в архивах – 85 тысяч. Это было дорого. Дом был старый, деревянный. То есть, не такой, как сейчас. А ещё 40 тысяч нужно было вложить в его ремонт», – рассказал историк, москвовед Александр Васькин. Тут можно разглядеть, например, и торжественность барокко, и строгость линий классицизма. Всё указывает на смешение стилей – эклектику. Реставраторы восстановили колористические решения начала XX века – лепнина и барельефы почти чёрного цвета, что нетипично для архитектуры Москвы. Привели в порядок и рустованный цоколь. Работы заняли у специалистов около двух лет.
Атмосфера невероятно гнетущая. 999 камер. Каждая вмещала в себя сначала одного узника, затем двоих, позже троих, четверых. В 30-е годы прошлого века образцовый изолятор стал худшим примером тюрьмы. Иной раз узника подводили к проему, впихивали и сразу захлопывали дверь – так плотно стояли внутри люди. Импровизированный календарь, дальше на стенах заметки о тюремной жизни. Спустя годы камеры хранят тайны сидельцев, а было их тут немало. Семь квадратов вмещали в себя до 20 заключённых, и спать приходилось посменно. По подозрению в шпионаже в такой камере сидел Георгий Жжёнов. Ленинскую премию народный артист потратил на обустройство канализации в Крестах, так как помнил, какой смрад стоял в переполненной комнате. Тут сидели не только маньяки, убийцы, наркоторговцы, блатные, грабители, воры в законе, но и поэты, депутаты, учёные, генералы. Набоков, Бродский, Троцкий, Луначарский, маршал Рокоссовский – доска на фасаде. А вот творчество бывших заключенных. Памятник Ахматовой, который в первоначальном варианте слепили из хлеба. «Реквием», написанный в память о днях, проведенных с сыном в «Крестах», сидельцы уважали.
«Кресты» пустуют уже семь лет, постепенно теряя «товарный» вид. Но именно товаром они стали сегодня. Изолятор выставлен на торги и ищет ответственного инвестора. И место, где души губились, должно стать теперь другим. «Это могут быть гостиница, коворкинги, бизнес-центр и так далее», – сообщил председатель Санкт-Петербургского городского отделения ВООПИК Антон Иванов. Тут были винные склады, ещё во времена Анны Иоановны, в XIX веке появился первый изолятор, позже заключенные сами строили новый – «Кресты». Опыт других стран показывал, что такое строение для тюрьмы наиболее оптимально. И сегодня под куполом одного из крестов, очевидно, пространство просматривается идеально на все четыре стороны. Вот только насколько оптимальна эта, мягко говоря, своеобразная планировка не для тюрьмы – не ясно. Будущий владелец здания обязан будет провести экспертизу, чтобы выявить и предметы охраны. Будут ли ими, например, решетки на окнах. «Как предложение, решетки со стороны набережной, например, сохранить, а уже во внутренних корпусах – можно обойтись и без них. Но это как вариант, всё будет решаться экспертами», – заявил председатель Санкт-Петербургского городского отделения ВООПИК Антон Иванов.
10 декабря
🖥Вебинар «Половцовы: ум, деньги и страсть»
Для лектория «Умные люди», начало в 15:00
Анонс и запись: https://umnyeludi.ru/webinar_polovcovi_1012_1500
Цикл «Великие купеческие династии»: https://umnyeludi.ru/ok_velikie_kupecheskie_diunastii3
12 декабря
🚶Экскурсия «Остоженка»
Для лектория «Умные люди», начало в 13:00
Анонс и запись: https://umnyeludi.ru/ostojenka_1212_1300
🚶🏛Экскурсия «ГУМ: грандиозное упоение Москвы»
Для лектория «Умные люди», начало в 19:00
Анонс и запись: https://umnyeludi.ru/gum_1212_1900
13 декабря
🖥Вебинар «Антон Чехов: душеспасительный писатель»
Для лектория «Умные люди», начало в 19:00
Анонс и запись: https://umnyeludi.ru/webinar_apchekhov_1312_1900
14 декабря
🚶Экскурсия «Патрики или Патриаршие?»
Для Дома культуры Льва Лурье, начало в 15:00
Анонс и запись: https://dklurie.ru/afisha/detail/142370/
15 декабря
👨🏫Лекция «Феномен московской столичности»
Для лектория «Умные люди», начало в 17:00
Анонс и запись: https://umnyeludi.ru/fenomen_moskovskoy_stolichnosti_1512_1700
17 декабря
🖥Вебинар «Бродские: сладкая жизнь Российской империи»
Для лектория «Умные люди», начало в 15:00
Анонс и запись: https://umnyeludi.ru/webinar_brodskie_1712_1500
Цикл «Великие купеческие династии»: https://umnyeludi.ru/ok_velikie_kupecheskie_diunastii3
18 декабря
🚶Экскурсия «Кузнецкий мост: святилище роскоши и моды»
Для лектория «Умные люди», начало в 13:00
Анонс и запись: https://umnyeludi.ru/exc_kuzneckiy_most_1812_1300
ДО ВСТРЕЧИ!
Выставка открыта с 11 октября 2024 года по 19 января 2025 года в Главном здании ГМИИ имени А.С. Пушкина (Москва, улица Волхонка, 12). Вторник, среда: 11:00–20:00; четверг, пятница: 11:00–21:00; суббота, воскресенье: 10:00–20:00; понедельник – выходной день. Касса заканчивает работу за час до закрытия музея.
https://www.pushkinmuseum.art/events/archive/2024/exhibitions/queen/index.php?lang=ru
Рядом были размещены портреты трёх сестер княгини – Анны, Дарьи и Марии. Было там и изображение её любимого дяди – Захара Григорьевича Чернышёва. Портреты Натальи Петровны с дочерьми и Владимира Борисовича, её супруга, с сыновьями на фоне условных интерьеров выполнил блестящий миниатюрист Жан-Батист Жак Огюстен. Ко временам юности Натальи Петровны отсылают портреты европейских монархов, при дворах которых ее семья была радушно принята. Это два крошечных изображения Франца I Стефана и Марии Терезии, миниатюрный портрет Людовика XV, ставшего свидетелем триумфа Натальи Петровны на балах в Париже и Версале. Из бисквитного фарфора выполнены профили Людовика XVI и Марии-Антуанетты, ко двору которых княгиня приехала в 1783 году уже замужней дамой с четырьмя детьми. Планшетка с миниатюрами служит свидетельством непростого характера Натальи Петровны, подмеченного А.С. Пушкиным: в подборку вошли портреты только двух из четырех ее детей во взрослом возрасте – Бориса Голицына и Софьи Строгановой, тогда как изображения Дмитрия и Екатерины, видимо, были намеренно исключены. Большинство миниатюр экспонируется впервые. Их дополняют живопись, графика и редкие книги из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина.
Миниатюры, сегодня хранящиеся в Пушкинском музее, в начале XIX века были размещены на щитке, который выставлялся в круглой гостиной усадебного дома князей Голицыных в Больших Вязёмах. Авторы и герои большинства миниатюр ранее были неизвестны либо установлены неверно. На несохранившемся щитке портрет князя Бориса Владимировича Голицына, владельца усадьбы на момент создания подборки, располагался в центре верхнего ряда, поэтому все изображения связывали именно с его личностью. Однако недавние исследования позволили установить авторов многих миниатюр, среди которых – высококлассные мастера. Также удалось идентифицировать почти всех изображенных: они оказались любимыми родными и знакомыми матери Бориса Владимировича, знаменитой княгини Натальи Петровны Голицыной, ставшей прототипом главной героини пушкинской «Пиковой дамы». Именно для Натальи Петровны, часто гостившей в имениях детей, была собрана эта коллекция из 19 миниатюр. Здесь присутствуют изображения ее родителей, а также портрет рано умершего брата-близнеца Андрея Чернышёва в образе принца с картины Антониса ван Дейка. Разгадка назначения именно этого портрета позволила окончательно убедиться в том, что планшетка с миниатюрами не носила декоративного характера.
Architec.Ton is a ecosystem on the TON chain with non-custodial wallet, swap, apps catalog and launchpad.
Main app: @architec_ton_bot
Our Chat: @architec_ton
EU Channel: @architecton_eu
Twitter: x.com/architec_ton
Support: @architecton_support
Last updated 2 weeks, 3 days ago
Канал для поиска исполнителей для разных задач и организации мини конкурсов
Last updated 1 month ago