Цель искусства - представлять не внешний вид вещей, а их внутреннее значение.
⠀
✍🏻 Аристотель.
⠀
Перед вами восхитительная скульптура- экспонат музея Дулевского фарфора - «Моцарт».
⠀
Автор скульптуры - Бржезицкая Аста Давыдовна.
⠀
Год создания - 1978.
⠀
Каждая работа Асты Давыдовны – это трогательная миниатюрная мизансцена, а не просто набор фигурок. И эта мизансцена настолько безукоризненно поставлена, что не нуждается ни в каких комментариях.
⠀
На втором фото Аста Давыдовна Бржезицкая работает над скульптурой «Моцарт». (01.04.1978)
⠀
Автор фото - фотограф Яков Берлинец.
⠀
Увидеть воочию скульптуру «Моцарт» можно посетив экскурсию по музею Дулевского фарфора.
⠀
Стоимость экскурсии:
⠀
🏷 400 р./чел.;
🏷 200 р./ льготный билет.
⠀
(Льготный билет предоставляется учащимися и пенсионерам. Скидка не распространяется на услуги экскурсовода).
⠀
🏷 Стоимость индивидуальной экскурсии 1000 р. + входной билет.
⠀
📲 Телефон для записи:
⠀
8 (926) 911-29-51
⠀
Отвечаем на звонки только в рабочее время.
⠀
http://dfz.ru/muzei/

🕰️ Режим работы:
⠀
Вт - Пт с 9:00 до 17:00 перерыв с 12:00 до 12:45
⠀
Сб с 9:00 до 17:00 без перерыва .
⠀
❗️ Экскурсии проводятся по предварительной записи.
Воскресенье, понедельник - выходные дни.
⠀
Часы работы билетной кассы с 9:00 до 16:00 .
⠀
Стоимость экскурсии:
⠀
🏷 400 р./чел.;
🏷 200 р./ льготный билет.
⠀
(Льготный билет предоставляется учащимися и пенсионерам. Скидка не распространяется на услуги экскурсовода).
⠀
🏷 Стоимость индивидуальной экскурсии 1000 р. + входной билет.
⠀
👧🏻 Для детей дошкольного возраста посещение музея бесплатно.
⠀
ОБРАТИТЕ ВНИМАНИЕ!
⠀
До 18 ноября 2024 г.в здании, где находится музей, не работает лифт. Приносим извинения за временные неудобства.
⠀
📲 Телефон для записи:
⠀
8 (926) 911-29-51
⠀
Галина Анатольевна.
⠀
http://dfz.ru/muzei/

Детство — это волшебная страна, где каждый день полон удивительных открытий, а мир кажется бесконечным и полным чудес. 🌟
⠀
Перед вами музейный экспонат - скульптура «Разговор с папой».
⠀
Автор формы и росписи Галина Дмитриевна Чечулина.
⠀
Ее творчеству свойственны выразительные работы на добрые, жизненные темы.
⠀
Благодаря ее умению видеть красоту и воплотить ее в малой фарфоровой пластике, ее произведение наполнено обаянием и теплом. 🩷
⠀
Галина Дмитриевна начала свою трудовую деятельность в 1952 году и 35 лет посвятила Дулевскому фарфоровому заводу. 🤍
⠀
Увидеть воочию работы Галины Дмитриевны можно посетив экскурсию по музею Дулевского фарфора.
⠀

«Золотой фонд» Дулевского фарфора - это интересная и увлекательная рубрика, полюбившаяся нашими читателями. 🥇
⠀
Вот и подоспел новый рассказ о нашем сотруднике - Матвееве В. М.
⠀
Владимир Михайлович работает слесарем на сортировочном участке.
⠀
На завод пришёл в семнадцать лет и вот уже 41 год работает на производстве.
⠀
Слесарь-ремонтник — это важный сотрудник завода, который обладает знаниями и компетенциями для ремонта или технического обслуживания различных машин и механизмов.
⠀
В его задачи входят:
⠀
- диагностика механизмов;
⠀
- разборка оборудования;
⠀
- выполнение слесарных работ (рубка, правка, резка, сверление, опиливание, нарезание резьбы и т. п.);
⠀
- регулировка и налаживание работы механизмов;
⠀
- подготовка отремонтированного оборудования к работе.
⠀
Владимир Михайлович зачастую занимается настройкой машин АСФ-20 и АСФ-12М (полуавтоматы шлифовки ножек тарелок и шлифовки ножек блюдца).
⠀
За свой труд Владимир Михайлович награжден грамотой Московской областной Думы.

Марине Леонидовне довелось работать рядом с такими художниками, как Владимир Клементьевич Яснецов, Сергей Евстигнеевич Медведев, Донат Петрович Рождественский, Владимир Николаевич Васильев, Георгий Сергеевич Захаров и другими.

В эпоху СССР, участвуя в художественных советах, она объездила почти все республики большой страны, где находились предприятия фарфоро-фаянсовой отрасли. Побывала в Прибалтике, Ташкенте и Самарканде, Полтаве и Зугзиди, других городах.

Такие путешествия расширяли кругозор, дарили знакомства с новыми людьми, позволяли повышать профессиональный уровень.

По тому, сколько городов посетила Марина Леонидовна, можно сделать вы-вод, что работала она плодотворно и заинтересованно. Вспоминая эту часть своей биографии, она рассказала, что однажды, не зная того, участвовала в испытании самолета. ✈️

Было это в 1986 году, когда она, Сергей Евстигнеевич Медведев и скульптор-форматор Анатолий Саввич Рыжков полетели на заседание худсовета в Ташкент: «Когда мы приземлились, нам объявили, что прошел испытания самолет ИЛ-86. Так что четыре часа мы были испытателями». ?

На худсоветы авторы представляли новые работы. Каждую разбирали: какая отправится на выставку, какая пойдет в производство, а может, и просто останется в единственном экземпляре. В таких мероприятиях на местном уровне участвовали директор завода, главный инженер, технологи, руководитель планового отдела, главный художник, авторы работ, иногда приглашали из Москвы искусствоведов.

Оценивали не только новизну, красоту и эстетичность рисунка или формы, но и их технологичность.

Декор изделий раньше обновлялся часто. Для внедрения в массовое производство чаще всего что-то надо было упростить, отводку изменить, что-то на деколь перевести. Но автор испытывал удовлетворение - его роспись увидят покупатели. ?

Марина Безенкова не только создавала рисунки, но и выполняла задания по доработке деколей, подбору к ним цветового фона крытья, нанесению золотого пестрения, дополнению люстром.✨

Особые воспоминания связаны с Петром Васильевичем Леоновым. Главный художник был не просто наставником в профессии, он воспитывал эстетический вкус, пространственное мышление, учил, как одеваться, как выглядеть соответственно обстановке. Не допускал яркого маникюра.

1 Помню, на один из худсоветов, что проходил в
Москве, я приехала не на машине вместе со всеми, а на электричке. Одета была в брючный костюм. В зал вошла, когда все уже сидели за столом, Петр Васильевич - в центре. Я встала за колонну, чтобы он меня не увидел, а когда вышла, он махом руки подозвал. Иду, думаю: «Сейчас он меня убьет», а он: «Молодец! Красиво оделась». «Слава богу», - вздохнула я с облегчением. Таких руководителей у нас больше не было и не будет, поэтому у всех, кто творил под руководством Петра Васильевича, на рабочих местах его портреты. Мы их переносим из кабинета в кабинет при любом переезде, это наше все.