начало текста

Первая статья анализирует именно Олимпиаду, как почти тотально мужской фестиваль/ритуал.
Вторая статья расширяет тему, включая в картину женский фестиваль в честь Геры, происходивший в одном году с мужским но в другое время, не в первое полнолуние после солнцестояния. Аргумент для критиков открытия парижской Олимпиады: в ритуальном комплексе оригинальных Олимпиад присутствие Диониса было минимальным. Упоминались только отдельные алтари. Главный признак дионисийского ритуального пространства, театр, так и не был построен в Олимпии, несмотря на очень долгую историю самого места и фестивался. Это не может быть случайностью, похоже сама суть ритуала и праздника в целом заключалась в утверждении порядка и закреплении различий между составными частями древнегреческого общества, с подчёркиванием гендерных и социальных ролей. Именно поэтому во второй статье общий ритуальный комплекс из двух фестивалей противопоставляется для анализа афинским Дионисиям, творческому состязанию. С множеством очень узнаваемых деталей. Вообще вторая статья с вступлением, состоящим из подробного научного анализа социального значения фестивалей, выглядит отличным комментарием к теме сегодняшнего обсуждения.

Возвращаясь к нему замечу, что все возможные вопросы для меня лично закрываются если воспринимать церемонию открытия как современный вариант Дионисии. Всё равно спортивные состязания больше не проводятся на стадионе возле альтиса под холмом Кроноса, значит и остальные строгие правила былых времён больше к ним не применяются. Единственная церемония которая проходит сейчас в альтисе, разжигание олимпийского огня, вообще была придумана лично Карлом Димом в 36-ом году и потом переснята Лени Риффеншталь для создания красивой картинки. Я могу понять причины, по которым такая эстетика по для части яростных критиков выглядит привлекательнее вакханалии. Но не вижу причин самому принимать участие в контр-вакханалии, тем более что я не наблюдаю вокруг реальных консерваторов призывающих вернуть ночные жертвы Пелопсу и венки дикой оливы в качестве награды. Зато вижу призывы вернуть позднеримские/византийские законы о преследовании язычников. В которых записывают вообще всех подряд благодаря замечательной концепции «языческого поклонения плоти и материи в целом», сформулированного возмущённым Холмогоровым.

PS
Но расширение тем и доступных источников вовсе не означает радикальных изменений в концепции канала. Основная масса текстов по прежнему будет посвящена германским традициям и рунологии.

Synnøve des Bouvrie
(Статьи)
The pilgrimage to Olympia. Settings and sentiments
Greek Festivals and the Ritual Process: An Inquiry into the Olympia cum Heraia and the Great Dionysia.

Хотя я не следил за открытием Олимпиады (не было времени, да и спортом я не увлекаюсь), лента по прежнему забита специальной Олимпиадой по защите богобоязненного Да Винчи от запрещённых в РФ экстремистов с Дионисом во главе. Вообще у меня есть лёгкие сомнения в том что реального Леонардо Да Винчи в принципе возможно от экстремизма защитить, особенно учитывая некоторые версии его Иоанна Крестителя (там по ссылке ещё очень смешная аналогичная история из семнадцатого века).

Ну а на защиту Диониса и его права участвовать в церемонии уже встал лично его отец Громовержец, ударивший молнией прямо в святыню основных критиков. Трудно оспорить столь весомый вердикт.

Но если отложить шутки в сторону, то массовое возмущение явлением Диониса народу совпало у меня с чтением соответствующих глав «Метаморфоз» Овидия, у меня как раз руки дошли до перевода на английский от Аллена Мандельбаума, изданного «Everyman's Library». В сравнении с описанным в классических текстах всё довольно травоядно, оппонентов божества не разрывают живьём на части. Однако такое забавное совпадение моих частных интересов с причиной коллективных споров и обсуждений стало для меня поводом слегка изменить тематику этого канала. Точнее уточнить.

Этот канал с самого начала был местом куда я выкладываю прочитанное с комментариями, включающими в себя всё что показалось важным и полезным. Сперва мой специнтерес был полностью сфокусирован на рунологии и германском язычестве, но у меня никак не получалось удержаться в одной теме. Каждая нить неизбежно приводила к аналогам у соседей. Обычно индо-европейских вроде обязательных кельтов, балтов и славян. Но я регулярно натыкался и на взаимовлияния с соседями из других языковых семей вроде финнов, гуннов или этрусков. Тематика канала начала явно расширятся до всего севера Европы, с редкими заходами в Италию. Только я до последнего держался и не шёл дальше на юг. Греция была слишком экзотической и пугала объёмами накопленного там материала. Плюс после прочитанных в детстве Куна и Лукиана было немного трудно воспринимать эти мифы всерьёз. Всё изменилось в этом году, когда мы впервые вместе приехали в гости к части нашей семьи, переехавшей на Пелопонес. Я уже писал про это в дневнике и не хочу повторятся, просто признаюсь что эта поездка сильно поменяла мой угол зрения. Особенно когда я понял, в Олимпии, что оригинальный Άλτις, до всех этих статуй и белых колонн, был просто священной рощей, ничем принципиально не отличавшейся от тех что зафиксированы источниками на севере. Даже само имя для рощи подозрительно напоминает германский alh и балтский alkos. Ритуал срезания ветви дикой оливы напоминал друидические. Место где приносились жертвы хтоническому герою Пеплосу вообще напоминало про наши курганы.

Я впервые реально увидел общий фундамент у очень разных внешне вариантов европейского язычества и начал воспринимать его как общеевропейское. В список на чтение, соответственно, добавилось много нового. Думаю настала пора отразить на канале эти изменения.

Начать можно с обсуждения Олимпиады, тема не хуже других. Среди авторов занимающихся ритуальным значением древнегреческих фестивалей меня особенно заинтересовали работы норвежской учёной (почему то с французской фамилией) Синневе де Буври. Именно у неё я нашёл статьи с подробнейшим анализом самой структуры действа и интуиция меня не обманула - холм Кроноса там совсем не случайно, похоже что это единственное реально древнее место связанное с культом данного божества. Всё ритуальное пространство альтиса было построено на разделении между мужским/женским, порядком/хаосом и олимпийским/хтоническим. За последнее выступал культ Пелопса. Меня очень заинтриговала идея, что в имени Деметры Хамины (Χαμύνη), жрица которой была единственной замужней женщиной которой дозволялось присутствовать на стадионе, отражается инициатический ритуал. Ещё сильнее заинтриговали ритуальные костры для жертвоприношений из белого тополя, он же leuke, как двойного дерева связывающего миры.

продолжение текста

Вид со скалы
(28.07)

Опять сон проведённый перед экраном.

Сперва там советский фильм из семидесятых. Мягкий интеллигентный инженер совершил некое преступление, кажется кого-то сбил, и теперь в ужасе ожидает наказания. В эпизоде, который смотрю он стоит на лестнице и смотрит на тяжёлую литую решётку. Появляется женщина в шубе, он уверен что она пришла его арестовать и зажмуривается от ужаса. Но она проходит мимо.

Переключаю каналы. Там документальный фильм о том, как Гребенщиков и Цой уехали в деревню писать совместный альбом. Чёрно-белая плёнка, сам БГ выглядит как на фото из семидесятых и вообще похоже что моё подсознание просто вспомнило про «Все братья сёстры» и почему-то заменило Науменко на Цоя. Причём Цоя образца середины восьмидесятых. Даже во сне я понимаю что это какой-то абсурд, хронология не бьётся и я смотрю явную чушь.

Вдруг они подходят к краю и оказывается что это край очень высокой скалы. Под их ногами маленький город. Сперва он кажется российским провинциальным, потом замечаешь готические соборы и вообще европейскую архитектуру. Камера поднимается вверх, как на дроне, и становится ясно что с другой стороны скалы стоит огромный замок.

На этом и просыпаюсь.

Ясно, что это результат того, что я вернулся к работе над книгой про кино и смотрю странные советские документальные фильмы. Как раз ночью добрался до Елены Саканян и его «Земли неизвестной». Одновременно прослушиваю/переслушиваю дискографию «Аквариума», тоже для задуманной главы.

И подсознание начинает закипать.

начало текста

Однако факт остаётся фактом, фильм существует и полностью ломает все сложившиеся стереотипы. Каждый раз, когда я натыкаюсь на подобное, у меня включается охотничий азарт.

Сразу было ясно, что это развлекаются студенты ХПИ и что всё снято и смонтировано на базе студии. Фамилия режиссёра в титрах получившегося балагана, к сожалению, не указана. Скорее всего, с вероятностью процентов в восемьдесят, это снял собственно руководитель студии Аркадий Фаустов. Уже его первый известный фильм, «КВН-65», был очень язвительной комедией абсурда. Большинство фильмов которые можно идентифицировать как снятые им, были комедиями, причём он был известен своей крайней скромностью и не желанием ставить фамилию в титры. И главный аргумент - «Учебное пособие», точно снятое Фаустовым и очень похожее по стилистике на обсуждаемый тут фильм.

Впрочем Фаустов заслуживает отдельного поста с подборкой фильмов, в нём и вернусь к этой теме.

Куда больше информации нашлось по исполнителям главных ролей. Обе фамилии присутствуют в истории студии, вместе с подробностями дальнейшей карьеры. Благодаря этому стало ясно, что похожий на молодого Юхананова актёр, играющий героя любовника, сейчас известен в художественном мире как украинский фотограф Роман Пятковка. Согласно биографии на его сайте он закончил ХПИ в 78-ом году. Я нашёл в соцсетях аккаунт второго актёра, Игоря Горбатенко, и там тоже указан этот год выпуска. Поскольку от первокурсников трудно ожидать столь весёлых пинков по священным коровам, я ставлю на то, что фильм снят ближе к концу обучения. Возможно для КВН, но скорее всего для студенческого капустника к первому апреля, в качестве шутки для своих. Декорации к первому фильму былы построены на репродукциях классики. Второй декорирован язвительными фотопародиями, что подразумевает участие очень хорошего фотографа. Первый полноценный арт-проект Пятковки датирован 80-ым годом. К середине восьмидесятых он уже вовсю снимает богему и панков, и лучшие его фотопроекты отличает уже узнаваемая лихость. Могу ошибаться, но в данный момент я ставлю на то, что Пятковка в этом фильме был не просто актёром, а как минимум соавтором. Что этот фильм является сознательной панк пародией на покрывшийся пылью оттепельный романтизм и это прекрасно отражает те процессы в позднем советском кинолюбительстве, которые в итоге привели к появлению параллельного кино. Отличавшегося в первую очередь отказом от атомизации и стремлением к созданию инфраструктуры.

Эти два фильма можно смотреть только вместе. По отдельности они тоже интересны, но понять их уникальность можно только поставив их рядом. И сопоставив с сотнями других цифровых копий плёночных фильмов, позволяющих хоть немного понять контекст эпохи. Это грандиозная задача, для которой потребуются разные подходы и я вовсе не считаю свой единственным правильным. И я совершенно не собираюсь критиковать чужую работу, особенно настолько сложную и затратную. Просто отмечу, что в диалоге, с прослушивания которого начался этот текст, позицию близкую мне высказал только Клейман, говоривший о оцифровке и интернет-каталогизации материала. Именно каталогизацией с идентификацией авторов я и пытаюсь заниматься на данном канале по мере своих скромных сил.

Последний лист (1959)
Последний лист (197?)

С большим интересом наблюдаю за деятельностью нового проекта «Центр Исследования Кинолюбительства (ЦИКЛ)». Всё очень серьёзно: полноценный архив, отличное интервью с Виноградовой, столь же отличный диалог с Клейманом и описания любопытнейших плёнок вроде «Таллинских страстей».

Ещё недавно не было ничего подобного, когда в десятом году Илья Мутигуллин поразил синефильский сегмент ЖЖ простым вопросом: «А знает ли кто-нибудь, что собой представляло любительское кино в СССР?» мы не нашли вообще ничего. Ни архивов ни исследований, только обрывочные упоминания. Поэтому я рад, что человек задавший этот вопрос сейчас имеет возможность обратиться к полноценному архиву и вообще целой инфраструктуре. Однако есть один аспект, который меня реально смущает. Этот новый архив со стороны выглядит полностью аналоговым. Я прекрасно понимаю, что сохранение плёночного формата очень важно и их кинопоказы в оригинальном виде действительно необходимы. Но из этого ведь совершенно не следует, что данные фильмы должны сохранятся только в одном экземпляре. Современая волна интереса к кинолюбительству возникла в первую очередь благодаря массовому доступу к видеохостингам и последовавшей оцифровке частных архивов. Большая часть того, что я здесь выкладываю, было взято мной из открытых, публичных каналов с несколькими подписчиками. И похоже что картина, возникающая при изучении этого массива информации слегка отличается от той, что складывается при коллекционировании катушек с плёнкой. Парадоксальным образом чисто аналоговое архивирование может повторить на новом этапе главную проблему оригинального советского кинолюбительства. Атомизированность. Только тогда её вызвало отсутствие реальной инфраструктуры и возможности взаимодействия между студиями, из-за которой все в своих углах буквально изобретали собственные велосипеды.

Это затянувшееся вступление на самом деле ведёт к очередной цифровой находке. Взятой опять-таки из угла в котором весьма далеко продвинулись в создании собственных велосипедов.

Среди выложенных в сеть архивов народных киностудий особое место занимает фильмография харьковской студии «ХПИ-Фильм». Это была реально серьёзная студия, работавшая с пятидесятых и с самого начала снимавшая звуковые фильмы. И к оцифровке они подошли тоже всерьёз, на данный момент именно они выложили в свободный доступ единственный известный мне любительский фильм из первой, оттепельной волны. Это на удивление качественная экранизация известной новеллы О'Генри. Разумеется очень патетическая, но при этом снято всё действительно отлично. Особенно в плане декораций. Я знаю, что в пятидесятые было снято довольно много художественных фильмов, но мы сейчас никак не можем понять, насколько уникально такое качество для явления в целом.

Этот конкретно фильм сохранился благодаря его значению для истории студии. Есть вот эта подробная статья из которой ясно, что «Лист» постоянно показывался потенциальным рекрутам на студию, причём про него даже писались обзорные эссе. И это сохранение старого фильма в новом контексте действительно важно, поскольку без него невозможно понять сам факт существование второго фильма в моей сегодняшней подборке.

Второй «Лист» представляет собой реальную загадку. Скорее всего он попал в сеть по ошибке, его буквально залили как оригинальный «Лист» 59-го года. В официальной фильмографии студии его тоже нет. И после первой же шутки становится понятно, почему. Там действительно лихой и рискованный юмор, даже сейчас он может показаться спорным отдельным слоям населения. А для СССР такая лихость вообще кажется невозможной.

продолжение текста

начало текста

Однако факт остаётся фактом, фильм существует и полностью ломает все сложившиеся стереотипы. Каждый раз, когда я натыкаюсь на подобное, у меня включается охотничий азарт.

Сразу было ясно, что это развлекаются студенты ХПИ и что всё снято и смонтировано на базе студии. Фамилия режиссёра в титрах получившегося балагана, к сожалению, не указана. Скорее всего, с вероятностью процентов в восемьдесят, это снял собственно руководитель студии Аркадий Фаустов. Уже его первый известный фильм, «КВН-65», был очень язвительной комедией абсурда. Большинство фильмов которые можно идентифицировать как снятые им, были комедиями, причём он был известен своей крайней скромностью и не желанием ставить фамилию в титры. И главный аргумент - «Учебное пособие», точно снятое Фаустовым и очень похожее по стилистике на обсуждаемый тут фильм.

Впрочем Фаустов заслуживает отдельного поста с подборкой фильмов, в нём и вернусь к этой теме.

Куда больше информации нашлось по исполнителям главных ролей. Обе фамилии присутствуют в истории студии, вместе с подробностями дальнейшей карьеры. Благодаря этому стало ясно, что похожий на молодого Юхананова актёр, играющий героя любовника, сейчас известен в художественном мире как украинский фотограф Роман Пятковка. Согласно биографии на его сайте он закончил ХПИ в 78-ом году. Я нашёл в соцсетях аккаунт второго актёра, Игоря Горбатенко, и там тоже указан этот год выпуска. Поскольку от первокурсников трудно ожидать столь весёлых пинков по священным коровам, я ставлю на то, что фильм снят ближе к концу обучения. Возможно для КВН, но скорее всего для студенческого капустника к первому апреля, в качестве шутки для своих. Декорации к первому фильму былы построены на репродукциях классики. Второй декорирован язвительными фотопародиями, что подразумевает участие очень хорошего фотографа. Первый полноценный арт-проект Пятковки датирован 80-ым годом. К середине восьмидесятых он уже вовсю снимает богему и панков, и лучшие его фотопроекты отличает уже узнаваемая лихость. Могу ошибаться, но в данный момент я ставлю на то, что Пятковка в этом фильме был не просто актёром, а как минимум соавтором. Что этот фильм является сознательной панк пародией на покрывшийся пылью оттепельный романтизм и это прекрасно отражает те процессы в позднем советском кинолюбительстве, которые в итоге привели к появлению параллельного кино. Отличавшегося в первую очередь отказом от атомизации и стремлением к созданию инфраструктуры.

Эти два фильма можно смотреть только вместе. По отдельности они тоже интересны, но понять их уникальность можно только поставив их рядом. И сопоставив с сотнями других цифровых копий плёночных фильмов, позволяющих хоть немного понять контекст эпохи. Это грандиозная задача, для которой потребуются разные подходы и я вовсе не считаю свой единственным правильным. И я совершенно не собираюсь критиковать чужую работу, особенно настолько сложную и затратную. Просто отмечу, что в диалоге, с прослушивания которого начался этот текст, позицию близкую мне высказал только Клейман, говоривший о оцифровке и интернет-каталогизации материала. Именно каталогизацией с идентификацией авторов я и пытаюсь заниматься на данном канале по мере своих скромных сил.

Последний лист (1959)
Последний лист (197?)

Сегодня ещё раз попытался проникнуться духом «Новой Академии», неоклассицизма и верности Традициям. Снова не получилось. Но понял что написать про этот эстетический феномен всё равно необходимо. Несмотря на то, что результат меня бесит.

Я давно обратил внимание на Ольгу Тобрелутс (урождённую Комарову) и её эксперименты с видеоартом девяностых годов. Сперва приглядывался с любопытством, это тот случай, когда из всех предпосылок казалось что фильм будет отличным, там всё укладывалось в круг моих интересов. Стилизация под немое кино. Ожившие картины на стенах. Тимур Новиков на пике своей игры в академизм. Малышев-Монро в гриме. Лесник из «Пиратского Телевидения» в роли буйного барина. Китч и издёвка над классической литературой. Буквально весь набор. Просто добавить лёгкости и иронии и была бы пародия в духе прутковской «Фантазии», разыгранная сливками питерской богемы.

Вот только результат чудовищен. Я уже второй раз пересмотрел этот маленький фильм и каждый раз меня поражает то, что она даже артистичного Малышева-Монро сумела сделать совершенно деревянным. Не представляю как это у неё получилось, обычно он вытягивал любой материал. Но тут всё более менее живое происходит только в самом начале, с второстепенными персонажами. Новиков же и Малышев-Монро сведены к мебели. Мебель, конечно, традиционная и классическая, стоит гордо, порицает Москву за отсутствие традиций и пустоту. Наверняка иронично, но при просмотре эта ирония вообще не считывается. На самом деле это главная проблема при анализе всего что делалось Новиковым и его миньонами в девяностые. Обычно невозможно понять, насколько они были серьёзны в своих радикальных призывах и действиях. Я лично не очень понимаю, как можно отличить «Художественную Волю» от настоящих черносотенных изданий. При том что коллективный фотоколлаж с топорами на обложке явно говорит о глуме, статьи внутри на первый взгляд кажутся серьёзными.

Впрочем на пересмотре «Горя от ума» у меня возникло подозрение что сам вопрос иронии и серьёзности выпадает за рамки проблемы. Представленный фильм ироничен. Даже очень ироничен. Но его ирония тяжеловесна и по имперски громоздка. Постмодернистская шутка скрывающая за собой серьёзное высказывание. В этом плане фильм кажется близким к тому, что в эти же годы делали Дебижев и Курёхин. Эстетика другая и музыка явно хуже, но выражаемый этими фильмами цайтгайст почти идентичен. И неприятно похож на устроенный в последствии Сурковым государственный постмодернизм нулевых годов.

Хотя есть вероятность, что я просто раздражён этим неудачным экспериментом в видеоарте и в итоге приписываю ему слишком многое.

Странная вещь. Возможно она могла бы сработать, если бы за основу действительно взяли вышеупомянутую «Фантазию», там ведь тоже сплошные цитаты из популярных на тот момент пьес.

Вот такой вот артефакт. Набор статичных кадров и невнятной клоунады. Плюс оживлённых компьютерной графикой картин. Финальные титры с одной из них это лучшая часть всего фильма. Жаль что очень короткая.

Горе от ума (1994)

начало текста

Я ещё при недавнем чтении прозаических переложений англо-саксонской поэзии обратил внимание на знамя с кабаном в этой поэме и поставил зарубку что нужно найти биллингву. Норт всё проверил и без меня, убедительно показав что eofurcumbel Константина явно выполнял в поэме защитные функции близкие к амулетам в «Беовульфе» (о которых я писал вот в этом посте). Интересно другое, противостоявшие Константину варвары язычники названы в поэме термином heardingas. Это слово во всём корпусе текстов встречается всего дважды и обычно переводится как поэтический термин для воинов/варваров (буквально «твёрдые/закалённые»), но лингвистически этот термин прекрасно может быть выведен из hazd>hard. Второй пример использования термина - «Руническая Поэма». Там именно загадочные «хардинги» именуют героем Инга.

На этом моменте я сдался. Норт меня убедил. Моя убеждённость в том, что от вандалов не осталось никаких мифологических следов совсем не учитывало имя правившего клана, почти наверняка происходившего от божественного предка. И абсолютно всё в этом комплексе мифологических сюжетов уверенно указывает в сторону ванов. Даже любовник Фрейи Оттар из «Hyndluljóð», превращённый ею в борова для сбора разведданных оказался в итоге родственником готского Тюрвинга (явно от этнонима Тервинги) и двух Хаддингов. Ну а пример «Саги о Тидрике», где вместо этнонима «готы» упорно использовался термин «эмлунги» (от династии Амалов) прекрасно показывает как именно могла происходить подмена одного слова на другое. Понятно, что это не прямая речь самих вандалов, а представление о них у поздних англо-саксов и скандинавов, но я сильно сомневаюсь в том что оно сложилось на ровном месте.

Похоже Норт прав, и сатирическая эпиграмма про утончённую и вежливую африканскую свинью может иметь отношение к языческому прошлому. Но даже если бы его аргументы не были убедительны, я бы всё равно прочитал эту статью. Просто из симпатии к её герою.

Richard North
(статьи)
You sexy beast: the pig in a villa in Vandalic North Africa, and boar-cults in Old Germanic heathendom

Хорошее добавление в постепенно складывающуюся на на этом канале маленькую «библиотеку свынявера». В этот раз мне попалась небольшая но очень информативная статья Ричарда Норта с попыткой реконструкции следов вандальского язычества.

Вообще я обратил на неё внимание проверяя сноски к предыдущей выложенной тут статье Норта. Но при всей лихости названия (ну как можно пройти мимо научной работы с заголовком формата «Ты сексуальная скотина»?) сама концепция сразу вызвала у меня большие сомнения. Дело в том, что я уже читал про символизм кабана в контексте вандальской Африки в целом и знаменитой эпиграмы Луксориуса в частности,
Джейми Креймер посвятила этому сюжету часть монографии «Legions of Pigs in the Early Medieval West». И её анализ был полностью основан на античном и христианском символизме. Именно в случае с вандалами такой подход выглядит полностью оправданным, на момент захвата Африки они уже очень давно были последовательными и убеждёнными арианцами, сходу устроившими своим новым католическим подданным очень весёлую жизнь. Понятно, что спор о догмате троицы был тогда по настоящему болезненным, в прочитанной мной недавно «Истории Франков» ощутимый процент занимают злобные проповеди автора против проклятых арианцев, но на других территориях захваченных германскими еретиками всё таки дело не доходило до полноценных репрессий. Африка тут уникальна, что явно говорит о серьёзном подходе к религии. Впрочем есть и другой вариант, уже Гиббон предположил, что описанные события могли быть связаны с затянувшейся религиозной войной между католиками и бунтовщиками донатистами. Прямых доказательств этому нет, но одна из самых отмороженных сект античности вполне могла пойти на союз с новой властью. И у них точно был очень длинный список претензий к католикам.

Норт в этом контексте обращает внимание на полное отсутствие христианской символики в эпиграммах Луксориуса. Возможно это часть стратегии выживания, когда за почитание троицы могут и скальп снять, воспевание в классическом размере Меркурия становится вполне рациональным выбором. Зато не католик. Но в обсуждаемой эпиграмме отсылки к классической мифологии совершенно не сочетаются с реальной античной мифологией. Кабаны не были связаны ни с Марсом ни с Венерой. При всей очевидности сатирического аспекта (Луксориус почти открыто издевается над правящими вандалами, описывая их как прирученных кабанов, прежде воинственных, но ныне живущих в неге и роскоши) есть вероятность что он говорит про реального ручного кабана жившего на вилле у реального вандала. И что все странности текста можно объяснить отсылками к потерянному вандальскому фольклору. Вот тут то и началось самое интересное.

Вообще я ожидал стандартного набора общеизвестных фактов. И сперва был неприятно удивлён интерпретацией фрагмента из Тацита про культ кабанов у эстиев. Я сас всегда читал его как описание культурно-религиозного влияния доминировавших на Балтике свевов над соседями, говорившими на языке другой группы. Но Норт принимает упоминание информанта про схожесть языка эстиев с британским и думает что это были кельты, передавшие германцам символы своей религии.

Однако после этого вопросы к Норту закончились, статья реально разогналась. Сперва он указал на шведский Вендель как на возможную прародину племени. Затем на то, что правящий клан вандалов ещё во втором веке был зафиксирован как Ἄστιγγοι и что именно он продолжал править вандалами как Хасдинги. Что сразу приводит нас
«Heiðreks saga ok Hervarar» с готскими древностями, близнецами Хаддингами и клятвой именем Фрейра на щетине кабана. Тут я ожидал, что Норт выйдет по этой тропинке на грандиозную тему мифа о Хаддинге как земном отражении Ньёрда (разработанную самим Дюмезилем в «From Myth to Fiction: The Saga of Hadingus») и затем на странные упоминания «Хадингов края» в контексте рунической магии. Но тут Норт меня снова удивил, внезапно переключившись на англо-саксонскую поэзию. Конкретно на начало «Елены» Кюневульфа, где германский языческий конунг Константин перед битвой с другими языческими конунгами получает христианское откровение.

продолжение

Cétamain
(04/05.05)

В день начала кельтского лета я встал очень рано. Обычно я ненавижу такие смены, но тут работа до трёх дня оставила время для работы над небольшим текстом и даже возможность поспать пару часов до заката. Всё усложнила крайне неприятная простуда, усилившаяся к вечеру. Но я всё успел. Даже прочитал на работе «Видение Фингена» и «Установление пределов Тары», для проверки контекста цитат из книги, о которой хотел написать.

Мы вышли в сад, на закате, вместе высаживать семена. Небо было на удивление чистым, такая погода тут редкость. Природа тоже просыпалась, в том числе и в лице огромной мыши пробежавшей вдоль стены. Зарывая семена одного интересного подвида розы я пересказывал Алёне прочитанные мифы. Что этот день начала лета (ирландское cétamain) был временем когда из другого мира были принесены семена священных деревьев. И что образ солнечного великана Трефуйлнгида Трееохайра мне лично напоминает про германского гиганта Wændel/Ēarendel. Поэтому я хочу с наступлением темноты поехать к древнему тису под холмом с геоглифом. В районе прежде называвшемся Wandelmestrei. Это трудно объяснить рационально, но дата и миф будто срифмовались для меня с этим местом и деревом.

До этого Алёна не хотела, что бы я куда-то ехал такой больной. Но тут она остановилась и сказала, что в последнее время думала о этом геоглифе. И что настало время избавиться от стёршихся и почерневших тисовых колец.

Я тоже постоянно думал про эти кольца. Даже во сне недавно видел кольцо с красным порошком, цвета древесины. И это кольцо было ответом на незаданный вопрос.

Перед самым отъездом выбираем себе на заказ новые кольца. В голове звучит «Hal-An-Tow» в версии Ширли Коллинз. Почему-то смиксованная подсознанием с «White Faces» Роки Эриксона.

Скоростная трасса закрыта, ощутимый процент пути еду по городской застройке. В одном месте свернул не туда и потерял минут десять, но всё равно было ясно что успеваю. Приключений не было, если не считать одной неосторожной лисы. Перебежать успела, но заставила понервничать.

Десять минут до полночи. Тёмная деревня. Звёзды яркие, но геоглифа не видно. Достаю бутылочку с листом падуба внутри. Добавляю мёд к воде из источника. Закрепляю оба кольца, одно слишком маленькое и приходится фиксировать конфетами. Но смотрится и ощущается всё очень символично.

Тис по прежнему огромен, рядом с ним даже церковь кажется маленькой и новой. Где-то внутри этого ствола мной давно была оставлена голова лосося. И когда я его оставил я не знал что одно из священных деревьев Ирландии было дубом с яблоками на ветвях, который звался Эо Мугна. Буквально Тис Лосось, термин Эо был перенесён с тисов на священные деревья в целом. Меня тогда привлекла другая иррациональная рифма. Сходство слов. И ощущение, что это дерево словно река, только текущая сквозь время.

В эту ночь я снова кидаю в эту реку часть нас.

Дерево густо усыпано подношениями. Таких как мы, на самом деле, много. Вижу дольки мандарина, ёлочные игрушки, связанные пояски. Даже череп грызуна, явно не случайный. Рядом с ним медленно ползёт живой и упорный слизень. Ещё увидел сложную по форме тисовую палку, при виде которой придумал новый вариант как можно гадать на огаме. Но пока отложил идею на будущее.

Над головой тысячи звёзд. Одна из них была звездой Эаренделя.

Вернулся совсем больным. Снились ножи из вулканического камня. И, снова, ощущение наступившего мира.