#жюри
📢 Продолжаем знакомить вас с членами жюри

Сергей Александрович Балашов — заместитель директора по научной работе в Талдомском районном историко-литературном музее, исследователь, выпускник Санкт-Петербургского государственного института культуры 🏛️

Особое внимание Сергей уделяет не только творчеству М.Е. Салтыкова-Щедрина, но и его личности. Он стремится понять, как жизнь и взгляды писателя влияли на его творчество, что позволяет глубже осмыслить наследие писателя.

Сергей был удостоен звания "Лучший работник музея Московской области 2022 года", что подтверждает его высокий профессионализм и преданность делу!

#жюри
Некоторые уже наверняка знакомы с этим удивительным человеком, который знает о жизни и творчестве Салтыкова-Щедрина возможно даже больше, чем сам Михаил Евграфович📚**

Анна Николаевна Комлева, старший научный сотрудник музея М.Е. Салтыкова-Щедрина, хранитель и знаток творчества М.Е.Салтыкова-Щедрина. Выпускница журфака МГУ.

Анна Николаевна стала неизменным экспертом в нашей Арт-гостиной и всегда готова поделиться историями быта 19 века, традициями и конечно, рассказать удивительные вещи, кроющиеся в сказках Салтыкова-Щедрина!

#Креативные_тренды Индонезия ??

?Индонезия – это страна с крупнейшей экономикой в Юго-Восточной Азии и одна из стран мира, которым присущ очень высокий уровень как биологического, так и культурного многообразия. В 2015 г. Президент Индонезии учредил Агентство Индонезии по творческим отраслям (BEKRAF), направленное на раскрытие потенциала творческого сектора индонезийской экономики.

В Креативной экономике Индонезии выделяется 17 подсекторов из которых 4 ведущие: мода, ремесла, кулинария и компьютерные игры.

#Креативные_тренды

Индия ??

?Вдохновение из Сердца Востока!

Сегодня мы публикуем завершающий пост про креативные тренды Индии!
Поговорим о моде?

?Современная мода
Современная индийская мода сочетает традиционные элементы с современными тенденциями. Бренды используют экологически чистые материалы, яркие цвета и узоры, вдохновляясь мифологией и историей.
- Сари - важный элемент индийской культуры, актуальный более пяти тысяч лет, адаптируется к трендам, становится универсальным предметом одежды и символом самовыражения.
- Индия остаётся ключевым поставщиком драгоценных камней, вдохновляя современные креативные тренды. Дизайнеры вдохновляются ярким ювелирным искусством Могольской империи, используя крупные драгоценные камни и уникальные техники. Долгосрочные партнерства с местными ремесленниками подчеркивают важность местного искусства на международных показах. Индийские дизайнеры, такие как Сабьясачи Мукерджи, Прия Алувалия, Ашиш Гупта и Рахул Мишра формируют актуальные тренды, сохраняя приверженность местным традициям и адаптируя их к современным требованиям.

- Рынок моды в Индии демонстрирует значительный рост, достигнув объема в 173 миллиарда долларов в 2022 году и ожидая увеличения до 387 миллиардов долларов к 2028 году. Основными факторами этого роста являются возросший интерес к индийской культуре и активизация индийских брендов на международных рынках, особенно в странах Персидского залива. Глобальные коллаборации между индийскими дизайнерами и международными брендами, такие как сотрудничество Сабьясачи Мукерджи с H&M, делают индийскую моду более доступной для широкой аудитории, несмотря на высокие цены. Сотрудничество Dior и Chanakya School: Мария Грация Кьюри работает с Chanakya School более тридцати лет, привлекая индийских мастеров для создания одежды и декораций. Это подчеркивает важность местного искусства на международных показах. Культурные события, такие как открытие Культурного центра Ниты и Мукеша Амбани в Мумбае, также способствуют признанию и популяризации индийского дизайна на международном уровне.

Креативный потенциал Индии продолжает расти, следите за этими трендами и находите вдохновение для своего творчества!?✨