? «Веселые лапки» и «Сказочный Петергоф»

В Летнем саду Русского музея впервые проходит семейный просветительский фестиваль «Открытый урок».

Гости знакомятся с уникальными образовательными проектами 27 ведущих музеев Санкт-Петербурга, принимают участие в мастер-классах, играх и конкурсах.

Для юных посетителей приготовили более 20 ярких мероприятий: арт-лаборатории, квесты, творческие эксперименты с AR-технологиями, занятия по иллюстрации, оригами и пазлам.

#МинкультурыРоссии #МинистерствоКультурыРФ

VK

Министерство культуры Российской Федерации. Запись со стены.

«Веселые лапки» и «Сказочный Петергоф» В Летнем саду Русского музея впервые проходит семейный... Смотрите полностью ВКонтакте.

Заслуженный коллектив России выступил в Нальчике в рамках «Темиркановских вечеров»
Новости (RSS)
В Музыкальном театре Нальчика выступил старейший симфонический оркестр страны – прославленный Заслуженный коллектив России. Концерты прошли в рамках «Темиркановских вечеров» – одного из крупнейших музыкальных событий Кабардино-Балкарской Республики, посвященного памяти ее всемирно известного уроженца, выдающегося дирижера, 35 лет возглавлявшего прославленный Заслуженный коллектив России – Юрия Темирканова. Выступления прошли при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и Министерства культуры Кабардино-Балкарской Республики.

Под управлением главного дирижера Петербургской филармонии, народного артиста России Николая Алексеева прозвучали сочинения крупнейших композиторов XIX и XX веков. Солисты – народный артист России, виолончелист Сергей Ролдугин и лауреат международных конкурсов, скрипач Равиль Ислямов.

28 августа в исполнении Заслуженного коллектива России под управлением Николая Алексеева прозвучали Четвертая симфония Петра Чайковского и Виолончельный концерт Антонина Дворжака, солистом выступил народный артист России Сергей Ролдугин. На следующий день оркестр исполнил Третью симфонию Иоганнеса Брамса, Фрагменты из оперы «Любовь к трем апельсинам» и Концерт № 1 для скрипки Сергея Прокофьева, солист – Равиль Ислямов.

«Мы выступаем здесь уже во второй раз. Публика очень отзывчивая как никакая другая. Нам очень приятно приезжать сюда, на родину Юрия Хатуевича, и мы очень ответственно к этому подходим. Для нас это не очередные концерты, а знаковые», – рассказал Николай Алексеев, главный дирижер Петербургской филармонии.

«Играть в Нальчике так же ответственно, как и везде, где присутствует или имя Юрия Темирканова, или он сам. Надо всегда представлять лучшее из того, что ты можешь, – отметил Сергей Ролдугин. – Это был удивительно интересный собеседник: мудрый, немногословный, но всегда точный. Всегда его изречения, его мысли могли стать путеводной звездой в жизни человека».

В рамках «Темиркановских вечеров» также была представлена фотовыставка Анны Флегонтовой «Памяти любимого маэстро». Автор на протяжении многих лет снимала концерты в Большом зале Петербургской филармонии, а будучи знакомой с Юрием Темиркановым, имела возможность фотографировать за кулисами моменты общения Маэстро с коллегами и друзьями.

Отдельным событием «Темиркановских вечеров» стала демонстрация фильма, созданного Петербургской филармонией. Съемки состоялись в Нальчике в августе 2023 года, во время предыдущего визита Заслуженного коллектива России в родной город Юрия Темирканова: тогда предполагалось, что фильм станет подарком к юбилею Маэстро. В кадре – известные музыканты и уроженцы Кабардино-Балкарии говорят о выдающемся музыканте и любимом человеке.

? Вот и подходит к концу лето ?

Расскажите в комментариях, как вы его провели. Успели отдохнуть? Куда съездили?

И есть ли вы на нашей гифке? Это образы затыльников пистолетов из собрания Музеев Московского Кремля.

#МинкультурыРоссии #МинистерствоКультурыРФ

VK

Министерство культуры Российской Федерации. Запись со стены.

Вот и подходит к концу лето ***🫠*** Расскажите в комментариях, как вы его провели. Успели отдохнуть... Смотрите полностью ВКонтакте.

Танцевальные флешмобы, телевизионная журналистика, кино и литература, космос и финал хакатона «Цифровизация в культуре»: завершился третий день III Международного детского культурного форума
Новости (RSS)
Финальный, третий день Международного детского культурного форума начался со спонтанного хоровода, который организовали активные участники в ожидании культурной зарядки.

Главным событием дня стал финал хакатона «Цифровизация в культуре», в котором участвовало 9 команд. Жюри оценивало проекты по нескольким параметрам: эффективность, креативность, уникальность, возможность практической реализации, социальная значимость. Победителем стала команда «Река культуры» из Приволжского федерального округа с проектом мобильной игры «Памкульт», которая помогает узнавать новую информацию о культурном наследии с помощью памятников в различных регионах России.

На космической сессии «Искусство не знает границ» с летчиком-космонавтом Российской Федерации, Героем Российской Федерации Александром Лазуткиным участники поговорили о творческих хобби космонавтов и как эти навыки могут быть полезны в работе на орбите.

На мастер-классе «Телевизионная журналистика» с телеведущим Эрнестом Мацкявичюсом участники учились владеть голосом и работать в кадре. 

В дискуссии «Академический, народный, современный. Танец и его грани» приняли участие ведущая солистка Большого театра Мария Виноградова, хореограф, заслуженный артист Российской Федерации Егор Дружинин и художественный руководитель Государственного академического ансамбля народного танца «Нальмэс» Аслан Хаджаев.

Визитной карточкой арт-школы «5!6!7!8!» стал танцевальный флешмоб, который второй год подряд создают юные танцоры вместе с хореографами, звездами шоу «Танцы на ТНТ» Анастасией Чередниковой и Виталием Уливановым.

Свои знания в литературе, географии, кино и анимации форумчане смогли проверить в квизе «Знание. Культура. Семья», который приурочен к Году семьи в России. Победителем стала команда волонтеров, которая разгадала ребусы, узнала все кадры из фильмов и мультфильмов и продемонстрировала знание детской литературы.

Российское общество «Знание» организовало «Культурный поединок» между кураторами и участниками, где участникам пришлось ответить на самые неожиданные вопросы о культуре.

Участники театрального направления посетили спектакль «Как кошка с собакой», который организовали воспитанники Театральной студии ГАЦТК им. С. В. Образцова, смогли «оживить» кукол с помощью голоса и движений на творческом уроке «Куклы с душой. Как создается театр кукол», узнали, как показать всем знакомую сказку по-современному, модно и весело, а на мастер-классе «Вместо тысячи слов. Сценическое движение» познакомились с основами актерской пластики.

На творческом уроке «Театр – страна удивительных профессий» руководитель Музейно-информационного центра Малого театра Татьяна Крупенникова раскрыла секреты театрального закулисья и рассказала о команде, благодаря которой создается спектакль.

Ярким событием направления стала встреча с заслуженной артисткой Российской Федерации Нонной Гришаевой в рамках традиционного формата Форума – диалогов со знаковыми деятелями культуры страны.

Для участников направления «Музыка» прошел мастер-класс по дирижерскому искусству «Легким мановением руки, или Как сделать из звуков магию» от дирижера, народного артиста Российской Федерации Сергея Жилина. 

Особенности создания большого музыкального события форумчане обсудили на дискуссии с генеральным директором Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга Ольгой Хомовой, генеральным директором OOO «Русское концертное агентство» Дмитрием Гринченко, генеральным директором Российского национального музея музыки Михаилом Брызгаловым и художественным руководителем академического Большого хора Российского государственного музыкального телерадиоцентра Львом Конторовичем.

Разговор о значении музыки в кино состоялся на мастер-классе с участием композитора, руководителя Ассоциации киномузыки Российского музыкального союза Ивана Бурляева.

Победителем хакатона «Цифровизация в культуре» III Международного детского культурного форума стала команда «Река культуры» из Приволжского федерального округа
Новости (RSS)
Финал хакатона «Цифровизация в культуре» прошел в третий, заключительный день работы III Международного детского культурного форума. В предыдущие два дня участники проработали множество вопросов: как с помощью цифровых технологий развить новые формы искусства, сохранить и популяризировать культурное наследие, сделать творческий процесс доступным для всех желающих, обогатить и нарастить культурный потенциал. Задача усложнялась тем, что командам пришлось соперничать не только друг с другом, но и с искусственным интеллектом: нейросеть предложила своё решение.

Всего в хакатоне участвовало 9 команд. Победителей определило жюри, оценив проекты по нескольким параметрам: эффективность, креативность, уникальность, возможность практической реализации, социальная значимость.

В состав жюри вошли:

– Михаил Брызгалов, генеральный директор Российского национального музея музыки, президент Духового общества им. В. Халилова, член президиума Союза музеев России и ИКОМ России, заслуженный деятель искусств Российской Федерации;

– Гавриил Гордеев, генеральный продюсер онлайн-кинотеатра Okko, президент Всероссийского фестиваля детского, семейного кино и анимации «Медвежонок»;

– Ирина Карих, заместитель генерального директора по развитию Российского общества «Знание»;

– Аслан Хаджаев, художественный руководитель Государственного академического ансамбля народного танца «Нальмэс», заслуженный артист Российской Федерации;

– Ольга Хомова, генеральный директор Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга, председатель правления Союза концертных организаций России, заслуженный работник культуры Российской Федерации.

Победителем хакатона стала команда «Река культуры» (Приволжский федеральный округ) с проектом мобильной игры «Памкульт» с различными уровнями, которая помогает узнавать новую информацию о культурном наследии с помощью памятников в различных регионах России. За успешное прохождение викторины после изучения материала о том или ином памятном месте игрок получает вознаграждение – культрубли. Набрав определенное количество культрублей, пользователь может получить мерч или подарки от партнеров.

Второе место разделили команда «Новое будущее» (ДНР, ЛНР, Херсонская и Запорожская области) и «Girls is гор» (Северо-Кавказский федеральный округ).

Проект «Нового будущего» – приложение «Вдохновение без границ», целевая аудитория которого – молодые в возрасте от 15 до 25 лет люди с ограниченными возможностями здоровья, проживающие на территории России и интересующиеся творчеством и искусством. Задача приложения – обеспечить доступ к образовательным ресурсам и творческим занятиям для людей с ОВЗ, где они будут учиться, обмениваться опытом, создавать искусство в удобном и доступном формате. Его основные функции: персонализированные уроки, виртуальные мастер-классы, интерактивные задания, сообщество и поддержка, уникальный дизайн и удобный интерфейс, оценка прогресса, VR-комната для занятий и выставок, база данных о возможностях, онлайн-консультанты.

Проект команды «Girls is гор» – мобильное приложение для семейной игры «Назад в будущее», в которой каждый может примерить на себя роль значимой исторической личности и попробовать вместе с остальными членами семьи принять решение, способное поменять ход истории – его последствия сгенерирует искусственный интеллект.

Все победители получили дипломы, а также подарки от Детского Радио, книжные призы от редакции молодежной литературы NoSugar Books издательства АСТ и издательства «Эксмо-классика».

? Министр культуры Российской Федерации Ольга Любимова поприветствовала участников Всероссийской акции «Ночь кино».

«Традиционно в конце августа мы собираем перед экранами всю нашу большую страну в честь Дня российского кино. С прошлого года к акции присоединились и новые регионы», — отметила глава ведомства.

#МинкультурыРоссии #МинистерствоКультурыРФ

VK

Министерство культуры Российской Федерации. Запись со стены.

Министр культуры Российской Федерации Ольга Любимова поприветствовала участников Всероссийской акции... Смотрите полностью ВКонтакте.

«Поэт и царь»: в Санкт-Петербурге стартовала масштабная выставка к юбилею Пушкина
Новости (RSS)
Совместный проект подготовили музей-заповедник «Царское Село» и Всероссийский музей А. С. Пушкина при поддержке Министерства культуры Российской Федерации. Экспозиция посвящена 225-летию со дня рождения великого русского поэта Александра Сергеевича Пушкина. Для посетителей выставка открыта в Камероновой галерее Екатерининского парка.

«Мы не могли обойти вниманием 225-летие поэта, которое вся страна отмечает в 2024 году. Разве можно рассказывать о жизни Пушкина, избежав упоминания о Царском Селе, где родился и сформировался его поэтический дар? Именно поэтому мы решили объединить усилия со Всероссийским музеем А. С. Пушкина и в качестве «подношения великому поэту» в годовщину со дня его рождения организовать выставку, посвященную взаимоотношениям Пушкина с царствующим домом Романовых, тем более что наш музей хранит память о нескольких поколениях Романовых: от Екатерины I до Николая II», – сообщила директор музея-заповедника «Царское село» Ольга Таратынова.

Главный герой выставки – великий поэт, считавший Царское Село своим поэтическим Отечеством. Поэтому выставка открывается в Царском Селе, где Пушкин провел самые счастливые годы. Шесть лет обучения в Лицее подарили ему братство, которому воспитанники были верны до конца своих дней. В 1831-м поэт провел в Царском Селе первое лето своей семейной жизни с Натальей Гончаровой.

Два музея представили из своих коллекций 126 предметов, в том числе 23 мемориальных. Среди экспонатов – личные вещи поэта, прижизненные издания его произведений, а также мемориальные предметы российских императоров и членов императорской фамилии, редчайшие архивные документы, живопись, графика. Многое из этого экспонируется впервые. 

В числе других раритетов – цилиндр и жилет Пушкина, кабриолет Николая I, прижизненные портреты поэта, мундиры императоров. Чтобы создать атмосферу пушкинской эпохи, в галерее установлены скамейки из царскосельского парка, подлинная парковая скульптура.

Как рассказал директор Всероссийского музея А. С. Пушкина Сергей Некрасов, выставка отражает взаимоотношения Пушкина и представителей верховной власти: «Поэт на протяжении своей творческой жизни не раз обращался к различным аспектам этой темы и потому героями его произведений становятся Петр I и Екатерина II, Александр I и Николай I. В ряде случаев автор вводит в число действующих лиц и собственных предков – генерала Абрама Ганнибала (Арап Петра Великого) и дипломата Григория Пушкина (Борис Годунов)».

Автор художественной концепции выставки – известный художник Юрий Сучков – поделил пространство выставочных залов на две анфилады: белую, с выразительными романтическими руинами-ассоциациями царскосельских парков, и чёрную, которая переносит зрителя на Чёрную речку – место трагической гибели поэта.

По словам организаторов, зрители попадают в мир образов и идей, представленных в виде настоящего лабиринта, сплетенного из исторических и художественных сюжетов, разворачивающихся в Царском Селе и на страницах литературных произведений поэта.

В ходе церемонии открытия гости и организаторы выставки увидели обращение потомков поэта – Александра Александровича Пушкин и Марии Александровны Пушкиной-Дурново, которые являются основателями Международного фонда А. С. Пушкина.

Неотъемлемая часть экспозиции – аудиоспектакль, который посетители слушают в специальных наушниках. Его сюжет охватывает всю жизнь поэта, от обучения в Царскосельском лицее до гибели на дуэли, а также рассказывает историю его взаимоотношений с представителями власти: как с современниками – Александром I и Николаем I, так и c воображаемыми собеседниками – Борисом Годуновым, Петром I, Екатериной II. Текст основан на документах (корреспонденция, заметки, путевые записки, архивные статьи, собранные Пушкиным) и художественных материалах.

Выставка работает до 20 сентября 2024 года.

Бахрушинский музей презентовал национальный выставочный проект «Пушкин и театр» в Бердянске
Новости (RSS)
6 июня Бахрушинский музей открыл в Бердянском художественном музее им. Бродского передвижную выставку к 225-летию со дня рождения великого русского поэта. Экспозиция организована в рамках национального проекта «Культура» при поддержки Министерства культуры Российской Федерации и Российского фонда культуры.

«Пушкин – создатель современного русского языка. Основоположник русской литературы и драматического театра. Наследие Пушкина – наше национальное достояние, культурный код, которым мы по праву гордимся. Наша уникальная экспозиция позволит проследить основные тенденции в сценографии постановок знаменитых пушкинских опер, даст посетителям возможность ощутить этот неповторимый русский дух «Пушкинианы» на оперной сцене», – отметила генеральный директор Бахрушинского театрального музея Кристина Трубинова.

В экспозиции – более 100 экспонатов, а состоит выставка из трех разделов. Зритель сможет оживить в памяти удивительный мир пушкинских сказок, без которых сегодня невозможно представить себе русский театр, увидеть персонажей грандиозного исторического действа «Борис Годунов», а также заново прочувствовать созданные мастером психологической драмы, реалистом и одновременно романтиком бессмертные произведения «Пиковая дама» и «Евгений Онегин».

«Выставка основывается на крупнейшей коллекции пушкинского наследия, собранной Алексеем Александровичем Бахрушиным. Создатель музея увлеченно собирал материалы, связанные с жизнью и творчеством А.С. Пушкина», – добавила Кристина Трубинова.

Сценические интерпретации произведений А. С. Пушкина сыграли значительную роль в развитии отечественного театра. Благодаря им сформировалась новая театральная система, которая определила будущее постановочного искусства в России вплоть до современности.

Выставка расскажет, как сюжеты и образы Пушкина повлияли на все театральные жанры русской сцены – от исторической трагедии и психологической драмы на примере «Бориса Годунова» и «Пиковой дамы» до волшебных сказок, таких как «Золотой петушок», «Сказака о царе Салтане», «Руслан и Людмила».

Творчество Пушкина воплотилось не только в слове, но и в музыке. Его произведения вдохновляли Модеста Мусоргского, Михаила Глинку, Александра Даргомыжского и Николая Римского-Корсакова, которые создали многие оперы на основе сюжетов великого поэта.

Так, посетители выставки в Бердянске смогут увидеть визуальное воплощение легендарных опер «Евгений Онегин» и «Пиковая дама», без которых невозможно представить себе современную оперную сцену.

Эскизы декораций и костюмов, иллюстрации к сценам из опер и другие уникальные экспонаты выставки помогут лучше раскрыть героев Александра Пушкина, остающихся актуальными и сегодня, спустя 225 лет.

«Выставка покажет уникальное явление отечественной и мировой культуры — театр, построенный на идеях и творениях великого поэта. Здесь можно увидеть работы сценографов Михаила Врубеля, Константина Коровина, Василия Поленова. Посетители познакомятся и с интерпретациями произведений Пушкина, в исполнении прославленных артистов Федора Шаляпина, Леонида Собинова, Ивана Мельникова, — и с постановками режиссеров Константина Станиславского, Всеволода Мейерхольда, Александра Таирова», – объяснил куратор выставки, заслуженный деятель искусств России Александр Чепуров.

Выставку «Пушкин и театр» в Бердянске можно посетить до 11 августа. Ранее выставочный проект уже был представлен в Псковске, а скоро будет экспонироваться в Казанском Кремле, затем в новом Музейном центре Рязанского музея-заповедника. Важной частью проекта станет демонстрация передвижной версии выставки за рабуежом ­­– в Русских домах в Азербайджане и в Австрии.

Минкультуры России, ДОМ.РФ и ВООПИиК подписали соглашение о сотрудничестве на полях ПМЭФ
Новости (RSS)
Министерство культуры Российской Федерации, ДОМ.РФ и Всероссийское общество охраны памятников истории и культуры на полях Петербургского международного экономического форума подписали соглашение о совместной работе над сохранением и восстановлением объектов культурного наследия.

В послании Президента Российской Федерации Федеральному Собранию была поставлена задача по разработке и реализации программы сохранения объектов культурного наследия народов России на период до 2045 года, в том числе о приведении не менее 1 тыс. объектов в удовлетворительное состояние до 2030 года.

Подписанное соглашение позволит объединить усилия для широкого вовлечения регионов и общественности в работу по выявлению неиспользуемых объектов культурного наследия и привлечению потенциальных инвесторов к их восстановлению.

«На сегодня в России насчитывается более 155 тысяч объектов культурного наследия. Состояние порядка 30 тысяч из них характеризуется как неудовлетворительное, — сказала Министр культуры Российской Федерации Ольга Любимова. — Мы с коллегами из ДОМ.РФ уже плотно взаимодействуем по вопросу создания инструментов сохранения таких объектов. Также важно привлечение общественных организаций для выработки наиболее эффективных мер».

Определены пилотные регионы программы восстановления объектов культурного наследия для запуска проекта в этом году: Забайкальский край, Новгородская, Рязанская, Смоленская, Ярославская, Самарская, Нижегородская и Тверская области. В них уже обозначены объекты, которые будут реставрироваться в рамках новой федеральной программы. Поэтапно вовлекаются в работу и остальные регионы.

«Совершенно точно для инвесторов будут созданы наилучшие условия реализации проектов и обеспечена вариативность последующего использования объектов, конечно, с учетом охранных обязательств. Подчеркну, что программа будет действовать на всей территории страны, она коснется самых разных объектов истории и культуры», — добавил генеральный директор ДОМ.РФ Виталий Мутко.

Председатель ВООПИиК Артем Демидов сообщил, что общество планирует участвовать в отборе объектов, которые будут реставрироваться в рамках программы, предоставлять информацию по ним, рекомендовать концепции их дальнейшего применения, осуществлять мониторинг работы по восстановлению.

? Пушкин в музыке… Знаете, кого так называют и почему? Рассказываем!

В этот день 220 лет назад родился будущий великий композитор – Михаил Глинка.

Музыка увлекала его с детства: у дяди был свой оркестр из крепостных крестьян. Один из музыкантов учил Михаила играть на скрипке, а специально нанятая гувернантка – на фортепиано.

Позже Глинка стал постоянным посетителем вечеров Василия Жуковского в Зимнем дворце, где часто бывали Пушкин, Гоголь, Одоевский.

На одном из таких вечеров и родилась идея о создании национальной русской оперы «Жизнь за царя» Меньше чем за год она была закончена. На премьере был сам император Николай I.

Переворот в музыке Глинка совершил, сочинив в 1848 году легендарную плясовую «Камаринская»: первым из русских композиторов объединил разные ритмы, характеры и настроения.

А еще Глинка писал романсы, в том числе и на стихи Пушкина. Вспоминаем его произведения, ставшие классикой не только русской, но и мировой музыки. Включайте нашу подборку

#МинкультурыРоссии #МинистерствоКультурыРФ

VK

Министерство культуры Российской Федерации. Запись со стены.

Пушкин в музыке… Знаете, кого так называют и почему? Рассказываем! В этот день 220 лет наза... Смотрите полностью ВКонтакте.