Подкаст вас ждёт 👇🏻👇🏻

Сегодня после недели жизни в городе приехала в свой дом. Как же я люблю тут жить—столько тут красоты, столько уюта, такой вайб загородной жизни🖤

Убирала всё после вытравления грызунов часа четыре точно—и это уже мой второй приезд, в первый уборка длилась часов 6😅 Но я очень, ОЧЕНЬ надеюсь, что меня сегодня ждет спокойная ночь и никакие мыши в дом не вернулись, а завтра я проведу прекрасный прямой эфир (пишу конспект для него вот прям щас, лежа на диване) и потом запишу сюда подкаст. Тема горячая—привлечение зрителей через новогодний контент, поэтому обязательна к прослушиванию))

Сегодня был интересный вопрос в директе инсты от подписчицы—можно ли ее сыну 9ти лет рисовать в марафоне? У ребенка планшет, и он хочет нарисовать открытки к празднику.

Я решила ответить на этот вопрос и тут—потому что у многих детей есть не только желание, но и настоящий талант к рисованию, а даже если его нет прям ярко выраженного, но есть желание—дорогие родители, обязательно поддерживайте эту историю!❤️

Рисовать на планшете сегодня дети учатся гораздо быстрее, чем взрослые, потому что для них это интуитивно понятно и просто. Они быстро ориентируются в настройках любой рисовальной программы, и мир новых возможностей открывается для них в полном объёме—потому что у детей нет чувства страха, они не боятся ошибаться, и креативности у них хоть отбавляй!🔥

И это круто, поэтому со всей ответственностью заявляю—детям можно и нужно рисовать в интенсиве! Задания здесь тоже будут (как и в инсте), пошаговки будут понятные, и для детей точно станут прекрасным способом покреативить! Ну а рисовать с родителями—это вообще комбо))

Кстати, рисовать можно любыми материалами, вы помните? Поэтому наличие планшета вовсе не обязательно👌🏻

А еще—дети всегда придумывают классные истории про свои рисунки и своих героев☺️ Не забывайте их об этом спрашивать—вы удивитесь, но точно услышите много интересного, нового и по-настоящему вдохновляющего!

Про критику:

1. Критика может быть ТОЛЬКО ПО ЗАПРОСУ. И только от тех людей, которым вы доверяете, профессионалов в своем деле, состоявшихся и имеющих соответствующие регалии. Если человек пришел в ваше пространство и негативит—в бан. Если прикрывается словами типа «а вы же тут публично показываете, у меня тоже есть свое мнение»—в бан. Потому что вы его не спрашивали? а ваше время и энергия важнее всего на свете!

2. Токсичные комменты лучше всего банить, потому что смысла в них нет никакого, поверьте. Автор такого коммента пишет свой коммент не для того, чтобы вы стали лучше рисовать, ему хочется просто вкинуть ? на вентилятор. Мне, например, часто пишут такие комменты из зависти—и когда зависти трудно удерживаться внутри, она ищет пути «внаружу», как говорили в одном мультике.

3. Если комменты токсичные, но у вас хорошее настроение—вы всегда можете поупражняться в остроумии. Новичкам не советую, а вот уверенным в себе—вполне. Угарный вечер вам гарантирован. Кстати, очень часто те, кто критикует или негативит, не в состоянии ответить вам—потому что дальше одного невнятного коммента человек редко может продвинуться, а выдавать какие-то конструктивные решения опять же может только профессионал, и только по вашему запросу??

4. Никогда не принимайте негативную критику на свой счет. Помните, что мнения людей субъективны. Негативные комментарии часто отражают личные предпочтения, а не объективное качество вашей работы.

5. Конструктивная критика—это когда комментарий содержит конкретные практические замечания, и вы его изначально ЗАПРОСИЛИ у профессионала, которому вы доверяете. Из такого комментария всегда можно постараться извлечь полезную информацию, и такой коммент может помочь вам улучшить свои навыки. Ничего общего не имеет с тем, что пишут в публичном пространстве—конструктивные комменты запрашиваются чаще всего в личной беседе, и помимо практических замечаний по улучшению содержат информацию о несомненных плюсах вашей работы. Именно такие комментарии получают мои студенты—я всегда стараюсь максимально развернуто давать обратную связь, студенты, согласны?)))

6. Если вы действительно хотите что-то улучшить в ваших работах, вы всегда можете запросить совета у единомышленников—общение с другими художниками и иллюстраторами может помочь вам получить поддержку и советы по тому, как сделать что-то интереснее, и кстати, единомышленники часто могут подсказать, как справляться с критикой—потому что через это проходят практически все творческие люди.

7. Выстраивайте личные границы. Это реально классно работающая штука! И обязательно отращивайте уверенность в себе и своих навыках. Помните, что все мы когда-то начинали, и каждому из нас на этом этапе нужна поддержка и вера в наши силы. А личные границы как раз здорово помогают отсекать то, что вам в принципе не нужно??

Ну и хочется завершить этот пост словами моей подруги, которая звучит так: а вы знали, что у Мона Лизы нет бровей? Это кстати распространенный факт, можно почитать в инете на эту тему много всего—но самый изюм в том, что никто, глядя на эту картину, даже не задумывается об этом))

Поэтому я, как автор с 15ти летнем стажем в сфере работы на заказ, от души желаю вам:

1. Не обращать внимание на комментарии, которые не несут в себе ничего ценного и важного для вас;
2. Творить так, как вы считаете нужным;
3. Не принимать близко к сердцу слова, не имеющие отношения к вам и тому, что вы делаете;
4. Не стесняться попросить о поддержке, если она вам необходима;
5. Запрашивать критику только у тех, кто является для вас авторитетом??

И помните, что своим творчеством вы делаете этот мир лучше и согреваете тысячи людей❤️ обнимаю вас крепко! Вы крутые!

?Собственно, о календаре.

Тут многобуков, но и доводы—очень весомые, поэтому абсолютно всех прошу почитать.

Итак, я календари рисую с 2017 года, и начинала с простейшего—акварельные герои у меня поселились на фотках. Потом был полностью акварельный календарь с собаками (любимый у моей мамы)), потом акварель я стала совмещать с фотошопом, отдельно рисуя фоны и отдельно—героев, так вышли календари со свином Пряником, а потом на 2020–с мышиной семьей, а потом у меня появился айпад и я стала рисовать все календари в прокриейт. Так вот к чему я это рассказываю—календари очень классная тема, потому что их РЕАЛЬНО ПОКУПАЮТ.

Я просто постила картинки и фрагменты работы, начиная с собак, и люди писали мне типа «Катя, а когда календарь, а сколько будет стоить» и т.д.—при условии, что у меня было тогда до 1000 подписчиков. То есть это такой продукт, который абсолютно всем понятен, и не требует каких-то глобальных усилий продажника от вас. Он нужный, удобный и для себя, и в качестве подарка, и просто суперски смотрится на стене.

В первый год я продала 40 календарей.

В следующем году—в два раза больше.

Еще через год я лежала на химиотерапии и дозаказывала в типографии «еще 50 штук, пожалуйста»—а это было уже 23 декабря?

И до сих пор мои заказчики и подписчики ждут мои календари, начиная с октября месяца.

И вот тут начинаются сложности.

Кажется, что 12 иллюстраций (или 13, если обложка отличается), это просто. Но на самом деле нифига подобного. И каждый раз, закладывая на рисовку календаря «пару месяцев», я еле-еле успевала к декабрю, но результат всегда требовал просто бесконечного количества доработок, и вот это вот знаете чувство, что одна иллюстрация—прекрасная, она нравится, а когда их 12–начинает казаться, что все вместе они не смотрятся, что надо и тут доделать, и там перерисовать, и в общем аааааа как это все непросто. И бесит, конечно же.

А чем больше рассказываешь про календари—тем больше начинается на них спрос. И теперь я каждый год рисую календари для нескольких организаций, а у них тоже и сроки, и дедлайны, и до своего календаря руки могут попросту не дойти. В прошлом году меня вообще хватило только на один большой с одной иллюстрацией на весь год.

И поэтому!!! В этом году!!!! Я предлагаю начинать рисовать календарь ЛЕТОМ.
Тут много доводов «за»:

1. Три месяца точно хватит, и будет время и перерисовать, если что-то не понравится, и дополнить, и исправить.

2. Лето—сезон низкого спроса, а значит, продукт можно качественно подготовить к активным продажам и рекламе в сентябре.

3. А еще останется время, чтобы полностью прописать маркетинговую стратегию реализации—чтобы не было такого, что продукт есть—а как его продавать—непонятно.

4. Летом можно рисовать урывками, и если вы пойдете по пошаговой стратегии рисовки, которую мы даем в клубе, то вы и накупаетесь и назогараетесь вдоволь, и спокойно отрисуете иллюстрации.

5. А самое главное—получите понятный план реализации продукции в дальнейшем!

И как раз с сентября сможете аккуратно вовлекать своих зрителей (помним да, что календарь продается хорошо даже на совсем крохотную аудиторию?) в свои творческие сети, а еще сможете написать издательствам и предложить готовый продукт. Самое главное—что ВРЕМЕНИ ХВАТИТ НА ВСЁ!

И поэтому я очень и очень рекомендую подумать на предмет рисовки календаря именно в летние месяцы, и конечно, рисовать его вместе с нам в Клубе—где будет проверен каждый ваш шаг, чих и штрих, плюс календарь у нас оформлен единым понятным курсом—где и уроки, и пошаговые решения по композиции и рисовке героев, цвету, календарной сетке и конечно же, реализации.

Такие дела.

Показать вам кстати, что у меня уже есть на 2025 в контексте календаря?)))
Начала в апреле??

Но я рисую очень, очень, ооооочень долго, прошу иметь это в виду?

Я тут к вам с вопросами: я собиралась проводить интенсив по рисованию календаря, но сил не то чтобы много, зато есть вебинары, которые можно посмотреть в записи и ключевые моменты для себя уяснить. А я вам бы еще порассказывала, почему календари—такая благодатная в иллюстрации тема!

Поэтому буду ждать ваши ответы????