Елизавета Фурманова празднует День рождения 18 ноября!

Умная, талантливая, любимая!

Сейчас Лиза учится в мастерской у Юрия Красовского. И ей уже не раз доводилось выходить на сцену. В Театре имени Андрея Миронова Лиза играла в спектаклях с трёх лет. Она была героиней спектаклей Юрия Цуркану «Пучина» и «Бег», «Третья голова» и «Дни нашей жизни», а вместе с Андрием Жолдаком репетировала и создавала образ Берты Бовари в «Мадам Бовари».

Театр имени Андрея Миронова для Лизы – второй дом и место, где она черпает вдохновение и знания для актёрской профессии. Все важные события, все премьеры, все премии «Фигаро» не проходят без Лизы – она разделяет все самые трепетные мгновения с театром.

С детства Рудольф Давыдович брал Лизу на работу в театр, на гастроли. И, кстати, много описывал это в своих дневниках – с большим вниманием и любовью. Она была знакома и её держали на руках Юрий Васильевич Яковлев, Натела Александровна Товстоногова, Даниил Гранин, Олег Басилашвили, Галина Евгеньевна Мшанская и Николай Петрович Караченцов.

А ещё у Лизы есть настоящий писательский дар. В её рукописях видна рука человека вдумчивого, ищущего, наделённого чувством прекрасного.

Любимая Лиза!
Поздравляем тебя с Днём рождения!

Желаем, чтобы удача стала твоей верной спутницей! Надёжных друзей рядом, радости, счастья, здоровья. Пусть всё задуманное сбудется, всё загаданное воплотится,

Твой Театр имени Андрея Миронова.

Создание себя как Артиста — это путь во всю жизнь».

Мысль дополнил Павел Алексеевич Мансуров: «Я считаю, мастер-класс, если это систематически, может быть очень полезным».

Лев Борисович Эренбург был немногословен. Развилось интересное обсуждение об актёрской школе, о методах обучения: «Тоже дискуссионный вопрос. Нужна ли школа?» Мастер поблагодарил участников мастер-класса. Сегодня, 15 ноября, день Театральной лаборатории начался с его занятия: «Я всем доволен. Вашим вниманием, вашими вопросами. Спасибо!».

О том, как создаётся каждый спектакль в Театре, о теории белого листа Влад Фурман: «Для каждого спектакля мы когда-то решили устраивать специальный тренинг. Например, для “Медеи” делали кастинги, отобрали самых безбашенных. Так определялось, к чему артист готов, а к чему — нет. Я думаю, подход к разбору спектакля напрямую зависит от материала. За “Гамлетом” мы долго сидели за столом, “Медею” же делали иначе. Всё должно быть подвижным. Нет кондовых основ».

Николай Белин поделился эмоциями и впечатлениями от проведённых мастер-классов в Театральной лаборатории.

Николай Белин: «Для меня самые важные, звенящие вещи — как много существует путей, которые ведут в одну точку.

Благодарю, что такие мастер-классы проводятся. Радостно знать, что многие актёры продолжают учиться. Это искусство маленьких шагов. Когда случается реальный обмен и взаимообучение — это прекрасно».

Нелли Попова рассказала о том, что нужно актёру сегодня, чтобы быть интересным и востребованным в современном театре.

Нелли Попова: «На творческом пути встречаешься с разными режиссёрами. Новое лицо, новый режиссёр, новая дверь, которую тебе надо открыть. И каждый открывает эту дверь по-своему.

За эти четыре дня мы прикоснулись чуть-чуть ко всему. Профессия — это твоё ремесло, твоя опора, которая тебя спасёт в пластическом рисунке и вокальном. Ты должен быть готов войти в любую воду, поддерживать своё тело, свой голос, физическое состояние, пробовать что угодно на сцене, не обрастать чешуёй. Когда я только еду на спектакль, я думаю часто о роли, о том, чтобы я хотела сегодня попробовать на сцене и вечером играть. У каждого своя история, свой настрой.

Ребятам, думаю, было полезно понять, какая непростая перспектива ждёт впереди, что должны быть готовы попробовать всё.

Дай бог, чтобы подобные мастер-классы продолжались в нашем театре!»

В свою очередь, участники мастер-класса поблагодарили мастеров и выразили надежду на продолжение подобных мероприятий в Театре имени Андрея Миронова.

Завершающий Театральную лабораторию Круглый стол «Пространство времени. Русский актёр в реалиях нового века» состоялся 15 ноября в 14.00!

Российский фонд культуры
и Российская Национальная актёрская премия имени Андрея Миронова «Фигаро»
представляет Первую
Театральную лабораторию
«ПРОСТРАНСТВО ФИГАРО.
«РУССКИЙ АКТЁР В РЕАЛИЯХ НОВОГО ВЕКА».

Модератором Круглого стола выступил А. В. Платунов, театровед, кандидат искусствоведения, доцент кафедры русского театра РГИСИ: «Как важно, что в подобном взаимодействии, какое мы наблюдали все четыре дня, создаётся настоящая Театральная среда. Желаем Театру имени Андрея Миронова, чтобы это продолжалось. Пусть будут ещё мастер-классы и подобные мероприятия. Успеха Театру во всех начинаниях!»

Участники:

— Влад Фурман, заслуженный деятель искусств России, художественный руководитель Санкт-Петербургского театра им. А. Миронова;
— Нелли Попова, заслуженная артистка России, лауреат премии «Фигаро»;
— Игорь Качаев, доцент кафедры пластического воспитания и кафедры режиссуры РГИСИ, режиссёр по пластике в штате Александринского театра,
— Евгения Кириллова, ведущий преподаватель РГИСИ, Заслуженный деятель искусств республики Бурятия,
— Иван Благодёр, заслуженный артист России, заслуженный работник культуры России, профессор РГИСИ, Лауреат премий «Золотая маска» и «Золотой софит», заведующий кафедрой вокала и музыкального воспитания РГИСИ,
— Лев Эренбург, театральный деятель, режиссёр, руководитель «Небольшого драматического театра», дважды номинант Высшей национальной театральной премии «Золотая маска».
— Анвар Либабов, мим, лицедей, актёр театра и кино, лауреат премии «Фигаро»,
— Павел Мансуров, специалист по пластическому мастерству,
— Николай Белин, актёр театра и кино.

В качестве слушателей участвовали не только артисты Театра имени Андрея Миронова и студенты театральных вузов. Были мастера, которые воспитывают артистов — Влад Фурман за. Росии Евгения Игумнова, Владимир Крылов.

Первое слово — Игорю Сергеевичу Качаеву. Мастер поделился впечатлениями и результатами его мастер-класса.

Игорь Качаев: «Было очень приятно увидеть результат. Те упражнения, которые я подобрал для мастер-класса, были подготовительные. Я наблюдал за ребятами, и, надо сказать, учился у них сам. Было приятно увидеть огонь в глазах у молодых, у студентов, и особенно приятно было, что у профессиональных артистов не растерялось то, что было вложено в них раньше. Всё это было сделано, чтобы раскачать актёрскую природу. И я думаю, это удалось».

В ходе беседы разгорелась дискуссия о том, каким должен быть идеальный студент театрального института. Евгения Ивановна Кириллова поделилась мудростью из своего педагогического опыта.

Евгения Кириллова: «Не надо набирать идеальных студентов, надо понимать перспективу. Студента нужно настроить для готовности создавать тело, характер персонажа. Тело не должно мешать. Тело, готовое стать другим телом — вот, что важно. Искать в себе другого. Движение, которое откроет путь к другому. И недостаток может быть коронной находкой для героя!».

Слово взял Иван Иванович Благодёр, и рассказал о том, как он набирает студентов на курс и что является самым важным в процессе обучения.

Иван Благодёр: «Счастье, когда у артиста талантливый педагог. Для меня в наборе студента важно разгадать, есть ли в нём искра божья. Некоторых я набирал и без голоса. Есть желание, есть потрясающая фактура. Часто я сталкиваюсь с тем, что на человеке ставят крест, говоря, что ему, например, не стоит петь. Моя задача, чтобы крылья студента росли. Мне никто не давал права обрубать эти крылья».

Обучение может быть эффективным и эффектным. Анвар Зоянович Либабов раскрыл оба термина.

Анвар Либабов: «Чем раньше люди приходят к нам на обучение, тем лучше. Я не знаю идеальный рецепт. Безусловно, методы действенного анализа, русская психологическая школа — это очень важно и нужно.

На мастер-классе, который мы провели в Театральной лаборатории, в течение 2-3 часов происходило создание Эффекта — мы много практиковали подобное с Павлом Алексеевичем. Конечно, этого было мало.

15 ноября в 12.10 в Театральной лаборатории — мастер-класс Льва Борисовича Эренбурга «Метод действенного анализа».

Л. Б. Эренбург, театральный деятель, режиссёр, руководитель «Небольшого драматического театра», дважды номинант Высшей национальной театральной премии «Золотая маска»:

«Обучить ремеслу (владению ремеслом) ещё можно, искусству же научить нельзя. Но и овладев ремеслом, это ещё не значит, что мы занимаемся искусством».

Сегодня на мастер-классе Лев Борисович поговорил со студентами и артистами. Это не была лекция, это был настоящий диалог, в ходе которого разобрались в фундаментальных теоретических понятиях и терминах актёрской профессии и режиссёрского мастерства.

Российский фонд культуры
и Российская Национальная актёрская премия имени Андрея Миронова «Фигаро»
представляет Первую
Театральную лабораторию
«ПРОСТРАНСТВО ФИГАРО.
«РУССКИЙ АКТЁР В РЕАЛИЯХ НОВОГО ВЕКА».

Мастер-класс «Работа с голосом, телом и дыханием по методу Теодороса Терзопулоса» с Н.Я. Белиным прошёл 14 ноября в 16.15.

Актёр театра и кино Н.Я. Белин провёл мастер-класс для артистов Театра имени Андрея Миронова и студентов театральных вузов.

Н.Я. Белин представил метод Т. Терзопоулоса, рассказал о его отличиях от российской школы психологического театра. Участники мастер-класса также узнали о преимуществах, которые может получить актёр, владеющий данным методом.

Участники мастер-класса изучили способы дыхания на практике в профессиональном тренинге. Соединили дыхание с движениями тела с помощью специальных упражнений, подключили парадоксальные способы дыхания (об этом подробнее расскажем чуть позже). Сегодня на тренинге много работали с голосом с помощью активного включения диафрагмы. Работали со словом, используя ранее изученные элементы.

Российский фонд культуры
и Российская Национальная актёрская премия имени Андрея Миронова «Фигаро»
представляет Первую
Театральную лабораторию
«ПРОСТРАНСТВО ФИГАРО.
«РУССКИЙ АКТЁР В РЕАЛИЯХ НОВОГО ВЕКА».

10 ноября – «Господа Головлёвы»! Последние билеты.

Фантасмагорическая сага Влада Фурмана «Господа Головлёвы» – это постановка, вобравшая в себя всё мистическое, таинственное, психологически-глубинное, что есть в одноимённом романе Салтыкова-Щедрина.

Настоящее одиссейское путешествие по подвалам человеческой души. Перед вами промелькнут судьбы всех членов семьи Головлёвых – так, что можно будет заглянуть в самую сердцевину истории об одном из самых мрачных семейств в русской литературе.

О падении и спасении, о грехе и раскаянии, о любви и о ненависти.

***10 ноября в 19.00.

Спектакль Влада Фурмана «Господа Головлёвы».***

Билеты на сайте