В фотографии имеет значение только фотография.

"Господи боже, ты молчал несколько месяцев, чтобы побыть капитаном очевидностью"? Тише, тише, я молчал столько месяцев потому что в фотографии имеет значение только фотография, и единственное что должен делать фотограф - это фотографировать, но никто не хочет фотографировать.

Недавно на свой грех сходил почитать что там у фотографов, и снова, и опять вижу обсуждение одной и той же темы - камера важна или не важна? В течение жизни я занимал одну точку зрения, потом другую, потом остановился где-то между ними, потому что начал чувствовать, что нас где-то обманывают, но пока не очень понятно где.

Сама постановка вопроса - "важна ли камера" — уже мерзкий трюк, который постулирует важность камеры в принципе, и выбор, данный этим вопросом, — ложный в своей сути. Чтобы не согласиться с утверждением о важности камеры, надо сперва согласиться с ним - иначе нечего будет отрицать, и вот мы уже в ловушке, которая захлопнулась сильно до того как мы это поняли. Это напоминает мне мысль о том, что нельзя быть истинным а-теистом, не будучи сперва верующим человеком (теистом), и если мы по какой-то причине не совершили этот переход от теизма к а-теизму, то спешу нас поздравить, мы идиоты.

Я говорю - в фотографии имеет значение только фотография.

Все решения, принимаемые относительно технической части фотографии имеют значение только в контексте фотографии как творческого результата, и любые решения, вне зависимости от их мудрости, взвешенности и продуманности оправдают тот удивительный и редкий момент, когда из хаоса реальности удается выдернуть ускользающее мгновение, которое всегда находится где-то на краю зрения, ретроспективно. И именно этот факт нивелирует все размышления о важности или не важности какой-либо техники, делая их лишь бесполезным упражнением для ума.

Если фотография удалась, то все, что вело к этому — оправдано этой удачей и больше не имеет значения, ибо пути Господа неисповедимы, а мы лишь скромные проводники Его воли. Если же она не удалась - чего стоят все наши железки и стекляшки?

Истинно говорю вам, в фотографии имеет значение только фотография.

When everything is recorded, nothing is remembered

Чем больше мы видим чужих картинок, тем меньше у нас своих.

AI — Apple Intelligence

intelligence
[ɪn'telɪʤ(ə)ns] сущ.
разведка; разведывательные данные; военная информация; разведывательная служба; разведывательная информация;

оперативная информация
(особенно добытая следственными органами или переданная им для последующего анализа);

секретные сведения.

Надо дописать эти правила и закончить с текстами, потому что с ними есть одна проблема — я их пишу вместо того, чтобы фотографировать (= для того, чтобы не фотографировать), а вы их читаете, вместо того, чтобы фотографировать (= для того, чтобы не фотографировать), а воздух уже начал меняться, как и погода, а изменения всегда лучше, чем их отсутствие, и любимое время — это всегда межсезонье.

Итак, третье правило ~~бойцовского клуба~~:

«Оставь свои фотографии в покое!»

Просто оставь их в покое. Хватит теребить карточки, теребить лайтурм, капчу, фотошоп или что там у тебя стоит для теребления, придумай что-нибудь, что сделает из тебя такого человека, который большую часть времени занимается только фотографированием, а не ежедневным пере-смотром своих фотографий, ежедневным редактированием своих фотографий, ежедневным выкладыванием своих фотографий в пять соцсетей и отдельный телеграм-канал (или два, по каждому на разный жанр), и следуй этому.

Все и так поняли что ты фотограф, что у тебя есть фотоаппарат и фотообъектив, и возможно фотоштатив, фоторюкзак, фотосумка, фотофильтры и прочий хлам, это знание никому не нужно, не важно, неинтересно, потому все вокруг тебя делают тоже самое, поглощённые исключительно собой, моё, мне, меня, вот мое, смотрите, я, я, я.

Просто оставь их в покое, для того, чтобы выйти из проклятого цикла, чтобы перестать разгонять инфляционную допаминовую спираль, которая заставляет бежать за количеством, а не качеством, за сиюминутным удовлетворением, а не за долгосрочными целями и за производством одноразового контента с минимальностью ценностью не столько для зрителя, сколько для себя - "подумаешь, еще наснимаю”.

Просто оставь их в покое, потому что хорошее всегда видится на расстоянии.

Мы потеряли результат фотографии: отпечаток. То, что было неизбежно, — на негативы особо не насмотришься и надо было обязательно печатать хотя бы контрольки, а потом снова печатать, на этот раз фотографии, а потом их сушить, а потом подбирать рамку и вырезать паспорту, и это долгий и тяжёлый процесс, но такой процесс должен быть долгим и тяжёлым, —это и было необходимое ограничение, конечность, которая встряхивает и помогает сосредоточиться на цели.

Но когда каждая карточка стоит бесконечно малую величину, и можно так же бесплатно увидеть готовый "результат" на экране (неважно, что этого не существует, но мы же видим это своими глазами, значит существует), то мастурбация становится процессом легким и приятным. "Купил камеру и кайфую" — говорит современный фотограф, и хочется уйти в лес, выкопать берлогу и уснуть там навеки вечные, потому что есть более дешёвые способы кайфовать, даже без камеры, особенно без камеры, зачем ему эти дополнительные телодвижения, если салфетки всегда стоят рядом с монитором?

И, наконец, мы потеряли временной промежуток между экспозицией и отпечатком. Больше не надо "доснять плёнку" прежде чем увидеть хотя бы контрольки (не забываем, что сначала всё надо проявить, а для этого надо подготовить место, оборудование и химикаты, а тратить столько сил на одну плёнку глупо, поэтому надо снять 3-5, потому что химикаты не бесплатные и выдыхаются со временем), все фотографии готовы мгновенно, а значит есть быстрый допаминовый цикл, но есть способы дешевле, но я уже писал про салфетки у экрана абзацем выше. И многими постами раньше я писал и о том, что быстрый результат равен отсутствию результата, ценность проявляется со временем, и сегодня многим приходится выкручиваться — есть цифровые эмуляции отложенного результата, есть плёночный ренессанс (для богатых), тут выбор за нами.

Вот и получается, что в современном мире фотографии всё стало простым, легким и доступным, и мы отдали власть над важными аспектами фотографии в обмен на возможность легко дотянуться до одноразовых, как наши фотографии, салфеток у монитора.

Если внимательно посмотреть на современную хобби-фотографию, то можно сделать печальный вывод: такая фотография опорнографизировалась (в том смысле, что фотокарточка создается исключительно с целью показать её неопределенной аудитории, как будто мы выпустили порнофильм, а не с целью создать художественное произведение, и это печальный и необратимый процесс, который находится в самой сути интернета, и поэтому ценность фотографии упала — её попросту больше не существует; да, да, можно возразить что есть художественная порнография, и главное в этот момент не забыть поставить салфетки рядом с экраном), стала мастурбацией, процессом без результата, а фотографы благодаря «насмотренности», соцсетям, хобби-сайтам и группам, превратились в обкатанные морем кругляши в погоне за порнолайками, внешне неотличимые друг от друга, снимающие одно и то же для таких же, как они, одними и теми же инструментами, с ожидаемым результатом, без смысла, цели и души (это всё — одно предложение, я знаю).

В какой-то момент появилось ощущение, что с развитием современной цифровой фотографии мы потеряли очень многое, но когда я сел и стал вспоминать что именно мы потеряли, то пришёл в отчаяние. Вышло так, что мы обменяли почти все творческие инструменты на их эмуляции, алхимический контроль над процессом на математические алгоритмы, ценность на воспроизводимость, итоговый результат на бесконечный процесс извергания порнопродукта, обменяли могущество на знание.

В прежние несовершенные времена, когда технология производства оптики только подходила к своему пику, объективы были мягкими и с виньеткой на открытой диафрагме, становились резче по мере её закрытия, и это, со временем, вплелось в ткань фотографии: мягкие портреты с небольшой глубиной резкости и резкие пейзажи на гиперфокале, а оптическая схема имела значение и влияла на результат, и единственным доступным способом научиться всем тонкостям было пробовать, терпеть неудачи, снова пробовать, и снова, и снова (это напомнило мне историю, как музыкант учился искусственным флажолетам по скупому описанию техники в одном из печатных журналов для гитаристов; описания явно было недостаточно, чтобы сделать это с первого раза, и ему понадобился не один месяц, чтобы совершить собственное открытие, какое движение и в каком именно месте требуется сделать правой рукой с зажатым медиатором, — но те открытия, которые он сделал об игре не гитаре в процессе поиска решения были такие же важные, как и сам результат).

Но в какой-то момент все пошло ~~по пизде~~ не так, и теперь главная продающая фишка, скажем, Плены — это боке, отсутствие виньетки, ультра-резкость по всему полю и вес в пять килограммов. Объективы стали оптически совершенными, серыми (в том смысле, что оптическая схема из 17 элементов неизбежно влияет на цвет, физику не наебёшь, но мы просто подкрутим ползунок насыщенности на посте, правда?) и такими же бесхарактерными как и фотографы, а единственное, на что нас натренировали маркетологи за последние двадцать лет - это БОКЕ. Те же ушлые китайцы быстро поняли, какими идиотами стали фотографы, и начали клепать недорогие стекла с диафрагмой 1,2 или 0,95, и уж я уверен, что недостатка в покупателях нет. Но я предвзят, потому что ненавижу, блядь, боке, но не потому, что боке это плохо, а потому что фотографы — идиоты, которые променяли свой ум на мутный задний план и радостно бегут пробовать подделку размытия в свежей версии лайтрума.

Мы потеряли контроль над экспозицией и проявкой, когда проявитель и температурно-временные условия подбирались под конкретную пленку, съемку, свет и конечный носитель (фотобумагу) и существовали сотни рецептов, сочетаний и подходов, и обменяли его на алгоритм, который на каждом компьютере в каждой программе делает плюс-минус одно и то же, но ведь можно потом подправить на посте, правда? Чем? Тем же самым инструментом, который использует еще один миллион человек или, того хуже, тем же самым пресетом? Это, несомненно, индивидуальный и творческий подход.