💢 بازتاب/ «تبلیغات سینمای ایران» سیمرغ‌های بی‌صدا، اما پرجلوه در توزیع

#جشنواره_فجر _در_رسانه
🌀 منبع: خبرگزاری فارس

لینک خبر👇
https://fajrf.ir/SCDdi

#جشنواره_فیلم_فجر۴۳

امیرعابدی نیزدرادامه با تاکید براینکه نیاز است کارگردان به عکس های اثرش حساس باشد، ادامه داد: طبیعی است که فیلم ها طی سالیان به فراموشی سپرده می شوند، اما عکس ها که اساسا روایتی است از شرایط اجتماعی و سیاسی جامعه همواره باقی می مانند.
عابدی اضافه کرد:باید به این موضوع هم توجه کرد که عکاسی سینما با توجه به تجهیزاتی که عکاس به همراه دارد در مقابل دستمزدی که عکاس می گیرد رقم چندانی نیست. اما حضور عکاس حرفه ای برگ برنده یک اثر سینمایی یا نمایش خانگی محسوب می شود.
علی نیک رفتارنیزدر ادامه گفت:پیش از این نیز جلسات مختلفی از طرف انجمن عکاسان سینما با کانون کارگردانان برگزار شده است و هدف از جلسات این است که عکاسان حرفه ای سینما مورد حمایت اعضای کانون کارگردانان قرار بگیرند. باید به این موضوع واقف باشیم که اساسا عکاسان حرفه ای سینما به آگاهی در کارشان رسیده اند که نتیجه نهایی کارشان برای تهیه کننده و کارگردان رضایت بخش است. این حرف به این معنا نیست که ما مانعی برای کار عکاسان غیر صنف ایجاد می کنیم، بلکه به نظر می رسد از گذشته تا به امروز عکاسی سینما برای عده ای که دغدغه این حرفه را ندارند مجوزی برای ورود به سینما است و عکاسان غیر حرفه ای به ماهیت اصلی عکاسی فیلم ضربه می زنند.
حسن شجاعی نیزدر ادامه گفت: نگاه کارگردانان سینما برای عکاسان مهم است و دوست داریم نگاه شما به عکاسی فیلم سخت گیرانه باشد و از عکاسان حرفه ای و عضو صنف بیشتراستفاده کنید. این روزها بحث حضور عکاسان غیر حرفه ای در سینما بیشتر از سابق است. عکاسانی که نمی توانند خواسته تهیه کننده و کارگردان را در تبلیغات اثر برآورده کنند و تصور می کنم می توان به این موضوع پر اهمیت توجه ویژه ای داشت.

فریدون جیرانی درادامه این جلسه گفت: باید بپذیریم که نسل ها تغییر می کنند و نسل جدید جایگزین می شود. یاد حسین ملکی و رضا بانکی بخیر. عکاسان قبل از شما بودند. نسل عوض شده و عکاسان دیگری جای آنها را گرفته اند. موضوعی که از ابتدا به آن اشاره کردید دو وجه دارد. وجه کیفی آن قطعا مهم است. یعنی کارگردان از عکس دفاع کند. همچنان که باید از فیلمبردار و باقی هکارانش در یک فیلم یا سریال دفاع کند. موضوعی که باید در نظر بگیرد هم این است که اساسا به نسل جدید امکان بدهید که وارد شوند و تجربه کنند.حرف های شما مبنی بر حساسیت کارگردان نسبت به عکس بسیار مهم و درست است. ما طی این جلسات می توانیم به یک چشم انداز و راه حل مشترک برسیم و باید به این موضوع صنفی نگاه شود.

محمد رضا عرب نیزتاکید کرد که باید به این موضوع آگاه باشیم که کمی تغییر نسل داده ایم و سینماهم از چرخه خانواده ها خارج شده است.

او ادامه داد:خوشبختانه شما راه را برای عکاسان تازه کار باز گذاشتید که با اجازه گرفتن از صنف شما قبل از ورود به پروژه می توانند مشغول به کار شوند. این مسیر باید شکل و شمایل خاص خودش را پیدا کند.پیشنهادم برگزاری ورک شاپ بین کانون کارگردان ها و عکاسان سینما است. به نظر من زمانی که تریبون داشته باشیم می توانیم در مورد کیفیت عکس صحبت کنیم.

سامان سالورنیز در بخش دیگری از این جلسه گفت:دغدغه شما را ما هم درکانون کارگردانان داریم. خیلی وقت ها سازندگان آثاری که در پلتفرم یا سینما ساخته می شود را نمی شناسیم! به شخصه علاقه مند عکاسی و فیلمبرداری و قاب زیبا هستم. قطعا یک فریم عکس خیلی وقت ها می تواند سند تاریخی یک فیلم باشد ویا بهترین معرف فیلم باشد. معتقدم که به مرور زمان ویترین سینما به صفحه کوچک موبایل منتقل شده است.خیلی چیزها به این صفحه کوچک آمده، اما همچنان اهمیت یک فریم عکس را درک می کنم. در کارهای اخیر هم تجربه کرده ام که گاهی یک فریم عکس را ازسکانسی که فیلمبرداری کرده ام بیشتر دوستش داشتم. سعی کرده ایم همیشه روابط جای خودش را به ضوابط بدهد واز کسانی که سالها است در این عرصه کار می کنند استفاده کنیم.

سالور ادامه داد: بسیاری از اوقات عکاس توسط تهیه کننده به پروژه معرفی می شود و شاید کارگردان در میان مشغله های بی شماری که دارد این بخش کمی از چشم اش پنهان می ماند. اما واقعیت این است که نگرانی انجمن عکاسان سینما را کاملا درک می کنم و پیشنهادم برگزاری چنین جلساتی با تهیه کنندگان هم هست تا در نهایت این صحبت ها به یک تفاهم نامه اجرایی ختم شود و قدرت اجرایی داشته باشد تا عکاسی که مورد تایید صنف شما نیست نتواند کار کند. اینکه قدرت اجرایی این ماجرا چقدر می تواند قانونی و صنفی باشد را نمی دانم.
و در بخش دیگری از صحبت هایش گفت: این بدعت جدید پلتفرم ها را متوجه نمی شوم که غیر از عکاسی که در صحنه حضور دارد عده ای دیگر برای تبلیغات سریال عکاسی می کنند؟!وقتی بهترین عکس ها را در صحنه داریم که معرفی بهتری از اثر است چرا باید تن بدهیم به عکس های تکراری تبلیغاتی از سریال ها؟ این هم موضوعی است که باید در مورد آن صحبت شود.

https://www.khanehcinema.ir/fa/news/3290
تفاهم نامه امنیت شغلی بین کانون کارگردانان وانجمن عکاسان سینمای ایران امضا شد /برگزاری ورک شاپ با هدف فرهنگ سازی
به گزارش روابط عمومی انجمن صنفی عکاسان سینما، نشستی با حضورفریدون جیرانی، محمد رضا عرب، سامان سالور،دانش اقباشاوی،مهدی جعفری، اصغر نعیمی و وحید موسائیان هیئت مدیره کانون کارگردانان سینمای ایران و محمد فوقانی، علی نیک رفتار، امیر عابدی، حسن شجاعی اعضای هیئت مدیره انجمن صنفی عکاسان سینمای ایران، جهت بررسی چالش های چگونگی اجرای امنیت شغلی و امضای تفاهم نامه ای در این زمینه درخانه سینما شماره 2 برگزار شد. درابتدای این جلسه محمد فوقانی با اشاره به چالش های عکاسی فیلم و دغدغه انجمن صنفی عکاسان سینما در این زمینه تاکید کرد که به جهت ایجاد بهتر امنیت شغلی، کارگردانان سینمای ایران که از ارکان مهم و هدایت گر آثار سینمایی و نمایش خانگی هستند نسبت به حضور عکاس حرفه ای در آثارشان حساس تر باشند و با دقت و وسواس بیشتری به این موضوع نگاه کنند، چرا که در نهایت خروجی تبلیغات آنها که مهم ترین بخش آن عکس است تاثیر مستقیمی در نحوه معرفی محصول دارد.

https://www.khanehcinema.ir/fa/news/3253/
در شب «آدم‌های با معرفت سینما» چه گذشت؟

در شب بازیگران بدلکار سینمای ایران از آنان به عنوان «آدم‌های با معرفت سینمای ایران» یاد شد و سپس از رفیع مددکار، سیامک حلمی، زهرا برومند، امیر بدری، حسن نوروزی وفا و مجید شهریاری تقدیر شد.
شامگاه ۲۱ آبان ماه تالار سیف‌الله داد خانه سینما میزبان «شب بزرگداشت بازیگران بدلکار سینمای ایران» بود؛ کامران ملکی که اجرای برنامه را برعهده داشت در سخنانی گفت: باعث افتخار من است که مجری برنامه‌ای باشم که آدم‌های با معرفت سینمای ایران در آن جمع هستند، افرادی که به درستی خاک صحنه را خورده‌اند.

سینت

کاهو، تازه‌ترین داستان کوتاه هاروکی موراکامی