В последнее время смотрю много пропущенного в 2024-м, скоро напишу об одном фильме отдельный пост. А пока что — обо всем скопом:

«Присяжный номер два». Люблю Иствуда, и фильм нормальный, но меня скорее расстроил. В центре истории интересный конфликт: сможет ли хороший человек признать ошибку, зная, что это признание сломает ему жизнь и спасет не очень хорошего человека. Но как-то совсем все тут просто: никакой интриги, весь подтекст наружу.

Понятно, что Иствуд стал очень сентиментален, и в свои 94 вообще слава богу что хоть что-то снимает. Но мне кажется, он заслужил того, чтобы его фильмы оценивали не по возрасту режиссера и не делали ему скидок.

«Другой человек». Меланхоличное кино об актере с нейрофиброматозом, который с помощью экспериментальной операции превращается в красавчика с лицом Себастьяна Стэна — но отчего-то не становится счастливее. Про фильм часто шутят, что это мужская «Субстанция», но больше общего у него с «Героем наших снов» Кристоффера Боргли. Это тоже болезненный и смешной фильм о маленьком жалком человеке, который хочет быть замеченным и нужным, но выбирает совершенно неправильные методы.

А еще режиссера Аарона Шимберга сильно интересует метатекст: после преображения герой попадает на пробы пьесы, снятой на основе его же дооперационной жизни — казалось бы, идеальная для него роль. Но в итоге появляется другой парень с нейрофиброматозом (еще один слой иронии в том, что его-то как раз играет не загримированная звезда блокбастеров, а Адам Пирсон, человек, действительно страдающий этой болезнью). И роль, конечно, достается ему, а реальная боль героя у него на глазах превращается в пошлые строчки внебродвейской постановки.

Лучший фильм в списке и в принципе один из любимых в 2024 году. Подробнее про него можете почитать у Мари, мне добавить нечего.

«Моана 2». Еще одна жертва убийственного тренда на мультфильмы, где нет ни одного внятного конфликта. Добрые герои встречают на пути других добряков, никак не меняются, ничего особенно не преодолевают и сражаются разве что со стихией. Я знаю, что это, по сути, переделанный в полнометражку сериал, но это вообще никого не оправдывает. Еще и песни никакие. А ведь в первой «Моане» они нравились даже мне, человеку, которого никогда не привлекали диснеевские мюзиклы.

«Ученик. Восхождение Трампа». Себастьян Стэн вновь в роли маленького человека, который насильно трансформируется и этим уродует себе жизнь. Правда, в отличие от Эдварда из «Другого человека», даже не понимает этого.

Кино не особо хитрое, но неплохое: есть в нем какая-то энергия, бывает смешно, Стэн и Джереми Стронг хорошо играют вредных консерваторов — и при этом находят в своих героях человеческое. Что особенно ценно в случае Трампа, который вот уже 8 лет в поп-культуре представлен только в качестве объекта несмешных пародий (и это продлится еще как минимум 4 года). Фильм, видимо, спасает то, что режиссер Али Аббаси к США имеет очень опосредованное отношение, поэтому люди ему намного интереснее лозунгов обеих партий.

«Эмилия Перес». Мюзикл Жака Одиара про транс-женщину, которая оставила наркобаронское прошлое и стала помогать забытым властями мексиканским гражданам. Уважаю смелое решение взять непопулярный жанр и рассказать в нем историю, которая на первый взгляд совершенно не подходит эксцентричной форме. Но смотреть было не очень интересно — да и как мюзикл не впечатлил.

«Закусочная». Фильм от режиссера милого «Ужина по-американски» — про попытки двух оболтусов заработать летом денег, продавая у бассейна колу и хот-доги, на которых кетчупом написано ‘fuck’. Местами забавно, но все портит абсолютно мертворожденная романтическая линия о том, как оба пацана пытаются ухаживать за невыносимой соседкой — живым воплощение тиктоков про insufferable female lead in an indie movie.

«Второй акт». Я не знаю, что случилось с Дюпье, но что «Дааааали!», что это — какие-то базовые французские комедии, в которых остались лишь вялые отголоски его стиля. Уверен, что падение началось как только на Кинопоиске его имя сменили с крутого Квентина на жалкого французского Кантена

Возможно, вы слышали про нереализованный сценарий Ника Кейва для «Гладиатора 2» — в котором Максимус возвращается с того света и участвует в войнах из разных эпох. Собственно, кроме этой скромной (и безумной) детали я о нем раньше ничего знал. Но вот на днях заинтересовался и нашел пдф-ку сценария. Там весело.

Максимус оказывается в Чистилище — дальше, в Элизиум, на поле к жене и сыну он попасть не может, ведь что-то в устройстве загробного мира сломалось, и души больше не переходят на ту сторону. Вскоре герой понимает, что именно случилось: старые римские боги тихо умирают и со своими задачами больше не справляются. А все потому что на Земле появилась новая религия, и люди теперь верят в единого бога. Параллельно герой узнает, что вообще-то его жена до Элизиума тоже не добралась, потому что отдала свое место там в обмен на то, чтобы ее сына вернули на Землю.

Хитрым образом Максимус тоже попадает обратно в мир живых. И обнаруживает, что римляне массово убивают христиан. А его сын, оживший Мариус — как раз христианин, более того, приемный сын главного последователя Христа в Риме. Вырезает же верующих Луций — тот самый, что в новом «Гладиаторе» стал главным героем. Здесь он полный гандон, который убивает детей и рубит головы старикам. Вот в такой роли я бы на Пола Мескала посмотрел.

Максимус пытается убедить сына и других христиан, что надо дать отпор римлянам. Те же твердят, что Иисус учил их подставлять вторую щеку. В итоге сила убеждения Максимуса оказывается сильнее, и под страхом быть казненными христиане действительно собираются под его началом и вступают в неравную битву с Луцием. И даже побеждают. Временно.

Вот тут — на последних страницах сценария — и начинается то самое путешествие во времени. Кейв описывает, как Максимус сражается во время Крестовых походов, на Первой мировой и во Вьетнаме — как бы в качестве проклятия за то, что вторгся в мировой порядок, исказил догматы мирной религии и сам единолично погрузил человечество в новый бесконечный круговорот насилия. Заканчивается сценарий в Пентагоне, в наши дни. Максимус сидит около ноутбука в круглой комнате из «Доктора Стрейнджлава» и собирается что-то обсудить.

Сценарий странный, не то чтобы хорошо собранный и удивительно пессимистичный — никто такое в жизни бы снимать не стал. К тому же, Максимус тут вообще не похож сам на себя. Но все же и сюжетно, и идейно он звучит намного интереснее того, что в итоге снял Ридли Скотт: хотя бы потому что не повторяет первого «Гладиатора» слово в слово и вообще на лаврах оригинального фильма почивать не спешит. Интересно было бы посмотреть, как такое кино приняли в эру комфортных софт-ребутов.

Неожиданная находка дня (не моя)

Илья Найшуллер — режиссер катсцен в S.T.A.L.K.E.R. 2

Очень понравился Saturday Night — бойкое разговорное кино о том, что происходило в считанные часы перед запуском самого первого выпуска SNL: сегодня это стабильно популярное скетч-шоу, через школу которого прошло много больших комедийных актеров (от Билла Мюррея до Адама Сэндлера и Билла Хейдера). Тогда это был безумный по своей идее проект, шоу без конкретной структуры и плана, созданное кучкой телевизионных отщепенцев и комиков средней известности.

Фильм точно фиксирует абсолютный творческий хаос одного конкретного вечера: дедлайны горят, вот-вот пора выходить в эфир, строгий продюсер (внезапный Уиллем Дефо) может в любой момент повернуть рубильник и вообще все отменить. Световое оборудование падает с потолка, Джон Белуши отказывается играть пчелу, приглашенная звезда Джордж Карлин, конечно же, всем дико недоволен.

Камера Джейсона Райтмана — никогда прежде такое «соркиновское» кино не снимавшего, зато хорошо знакомого с некоторыми участниками событий — аккуратно следует за суетливыми героями, переходит из одной комнаты в другую и везде находит какие-то маленькие интересные истории. Тут и драма об экзистенциальном кризисе, и яркая буффонада, и даже трогательный семейный ромком. Райтман, кроме прочего, хорошо понимает, что дикий темп может серьезно утомить: и ловко вставляет тихие милые сцены, где герои отдыхают от невыносимой производственной текучки. Но не надолго — скетчи сами себя не отрепетируют, а свет сам себя не починит.

Совершенно необязательно что-то знать об SNL и о местных героях, чтобы смотреть сам фильм. Это очень универсальное кино о том, что сила искусства непознаваема даже теми, кто его создает. Создатель SNL Лорн Майклз не может ответить на прямой вопрос «О чем вообще твое шоу?», потому что сам не знает. Но все равно делает его — по наитию, назло всем, упрямо веря в то, что его команда талантливых авторов работала не зря. Интересно, что это уже вторая такая роль Гэбриела ЛаБелля — он также играл молодого Спилберга в «Фабельманах»