Позиция немецкого правительства по палестино-израильскому конфликту и следовательно Берлинского кинофестиваля (который принадлежит государству) может помешать режиссерам и другим кинодеятелям привезти свои проекты на Берлинале, так как они боятся цензуры. Об этом заявила новый директор фестиваля Триша Таттл в интервью Guardian.

"Меня это волнует, потому что я слышу об этом от артистов за пределами страны (Германии). Это правда. Я не могу притворяться, что этого не происходит", — отметила Таттл.

Ранее я рассказывала, как после выхода в немецкий прокат фильма документального фильма No Other Land израильтянина Юваля Абрахама и палестинца Базеля Адры Таттл разместила в соцсети Берлинале заявление в поддержку картины. На фестивале в феврале этот фильм вызвал скандал, а его создателей обвинили в антисемитизме. Пост был размещен очень тихо, нигде больше его не опубликовали, СМИ о нем не написали. Кажется, Таттл продолжает гнуть свою линию и теперь попросила дружественное издание выпустить на эту тему статью.

"Люди очень волнуются об этом (по поводу антисемитского законодательства в Германии: "Получается, я не смогу высказаться? Значит ли это, что я не могу выразить симпатию по отношению к жертвам в Газе?", — передает волнения режиссеров Таттл. "Люди действительно не знают, смогут ли они приехать (на фестиваль)".

Таттл подчеркнула, что пытается уговорить кинодеятелей не бойкотировать Берлинале и считает, что в Берлине им могут обеспечить свободу слова. Однако проблема состоит в тех, кто могут не выразить свою обеспокоенность лично и просто решат не приехать.

В общем теперь против Берлинале играет не только неудачное время проведения и отсутствие денег, но и политическая повестка — впервые Берлин не кажется местом свободы выражения. И виновата в этом не новый директор, которая, кажется, играет за другую команду.

"Мемуары улитки" — один из любимых фильмов этого года по версии многих критиков. Я как раз недавно его пересматривала и заценила его депрессивное обаяние. Хотя, конечно, цензура по отношению к нему — это как раз то, чему активно противостоят герои фильма. Как обычно, без иронии не обошлось. ⬇️⬇️⬇️

Всегда говорю, что Венгрия — это столица Голливуда сегодня.

И это не шутка. Половина американских фильмов и сериалов сегодня снимается в Венгрии. К примеру две «Дюны» были сняты там. Некоторые мои друзья побывали в массовке второй части и провели 3-4 месяца на съемках. Еще можете посмотреть титры в любом фильме американском и в какой-то момент увидите что половина команды на стадии продакшена носит венгерские фамилии.

Поэтому мне всегда чуть смешно и странно видеть фильмы, где показывают улицы Будапешта и выдают их за улицы Нью-Йорка, Бостона или же городов Европы. К примеру, около моей бывшей общаги снимали сцену из «Лунного рыцаря».

Сейчас смотрю «День шакала» с Редмейном. Пока все нравится, но так вырубают сцены на улице, ведь по сюжету герой путешествует постоянно между странами Европы. Но все снято в Будапеште да еще и на самых популярных улицах. В итоге, вместо просмотра я пытаюсь угадать где это снято и как меня визуально обманули. Смешит как они для трех разных городов просто показали три разные ветки метро (одна старая, другая очень старая и последняя навороченная)

Ну а в целом, когда я говорю, что венгерское кино — великое, я не преувеличиваю. Часть ответа кроется в налаженной системе аутсорса. Американцы приезжают и снимают свои фильмы в Венгрии. Но попутно все работники кроме основных позиций на этих фильмах — венгры. Они после того как американцы уезжают с этими навыками и заработанными деньгами готовы спокойно за относительно небольшую зарплату идти и снимать реально крутое национальное кино. В итоге, в Венгрии выходит 10 фильмов в год. Зато каждый из них не уступает Голливуду в качестве, а по историям часто превосходит

“Властелин колец: Война рохирримов” — аниме по мотивам произведений Толкина и на основе классической трилогии Питера Джексона от японского режиссера Кэндзи Камиямы.

Картина рассказывает о королевстве Рохан за 183 года до событий “Властелина колец”, где правит гордый Хельм Молоторукий. На Рохан нападает молодой правитель дунландцев, обиженный на Хельма за смерть своего отца. Разбираться в распрях мужчин придется женщинам во главе с дочерью Молоторукого Херой.

“Война рохирримов” — это странная смесь дорогой сердцу музыки Говарда Шора, визуала из “Властелина колец” и аниме. При этом история, которую Толкин вкратце упоминает в аппендиксе к “ВК”, растянутая сценаристами до полноценного фильма, мало чем отличается от второй части трилогии.

Снова Хельмова Падь (которая как раз после событий Войны рохирримов и станет Хельмовой), снова кучка смельчаков против огромной армии врага, снова надежда на Востоке. Ближе к концу фильм уже совсем ленится и идет по проторенной дорожке. Только теперь всем заправляют женщины, которые режиссеру, кажется, не особо понятны.

Фильм был сделан для того, чтобы New Line не потеряла права на произведения Толкина, и это чувствуется. Камияма уважительно относится к доверенному ему наследию, но это не ставит его на один уровень с оригинальными фильмами Джексона. #чтосмотреть #прокатмир

Новогодние чудеса начались рано — вчера кинокритики Лос-Анджелеса присудили награду Юре Борисову за роль в “Аноре”, теперь вот он стал первым российским актером, номинированным на “Золотой глобус”. Красота. Очень радостно, что талант Борисова заметили не только российские, но и зарубежные критики и профессионалы. И, конечно, очень хочется для актера больше международных проектов, потому что уже абсолютно очевидно, что Борисов их достоин. Это была ваша бочка меда, а сейчас будет моя ложка дегтя.

Международное признание — это прекрасно и приятно, особенно сейчас. И кто думал, что небольшой проект Шона Бэйкера в Каннах доберется до таких высот. Но давайте также оценивать успехи здраво. Каждый год огромное количество всяческих журналистских групп вручают свои награды — все наряжаются, получают свою возможность посидеть в одном зале со знаменитостями, тратят тысячи долларов на церемонию, а потом счастливо расходятся. На что влияют эти награды критиков из Лос-Анджелеса, Массачусетса, Бостона и так далее? На самомнение тех самых критиков. Больше ни на что.

Раньше единственными критиками, которых рассматривали всерьез, была Голливудская ассоциация иностранной прессы (HFPA), то есть “Золотые глобусы”. Но они за последние годы сильно оскандалились и потеряли свой статус. Правда, у Голливуда память короткая — HFPA расформировали, понабрали новых членов, стали типа “инклюзивными” и восстали из пепла. Однако давайте не забывать, что привычная цепочка “Глобусы — награды Гильдий — Оскары” все-таки разорвалась. На что Глобусы влияют, теперь уже не очень понятно. Более того, они снова по-крупному оскандалились.

Так что за Юру радуемся, но сдержанно, и ждем, что скажут Гильдии, так как члены гильдий зачастую еще и члены американской академии. Вот это действительно важно, если уж мы говорим про награды. Гильдии начинают объявлять номинантов только в январе, а раздавать награды — в феврале. Номинантов на “Оскар” тоже объявят в январе. Но в случае с “Анорой” невероятно радует отличная маркетинговая кампания Neon, которая своих не бросает и будет пушить фильм и каст до самого конца. Так что, я думаю, номинация на "Оскар" у Юры тоже будет. А вот это уже не шутки.

Я собралась с силами и посмотрела "Злую" (Wicked) за вас, и я не представляю, что в голове у тех людей, которые прочат фильму не то что победу, но номинацию на "Оскар".

Прекрасный каст, щедрые декорации, умелая постановка (режиссеру "Безумно богатых азиатов" Джону М. Чу работа на студийных галерах теперь точно обеспечена), проверенные временем песни — в "Злой" все отлично, если рассматривать ее исключительно как масштабный студийный мюзикл.

Это, прежде всего, нарядно, и именно за этим и стоит идти в кино, а не за художественными находками или глубоким смыслом. Картина очень напоминает экранизации мультфильмов Disney — богатые пластиковые декорации, сдобренные жирным CGI, все максимально наиграно и просто. В общем никто не пытается выдать фильм за что-то большее, чем дорогой студийный мюзикл.

А политический контекст в нем действительно есть. Его даже не надо долго искать. Нам доступно объясняют, как работает авторитарное государство с отцом-нации во главе, который объявляет оппозицию главным злом и угрозой благополучию населения. Примеров в реальной жизни — хоть отбавляй. Не будем показывать пальцем.

Но даже с такими бесхитростными намеками на смысл, "Злой" максимум светят технические номинации за декорации, музыку и костюмы. За спецэффекты я номинировать бы не стала, уж больно компьютерными вышли козлы, львы да обезьяны. Картину могут наградить даже в главных номинациях, но исключительно в качестве комплимента Universal и ностальгии академиков. В общем теперь кажется, что восторженные отзывы и обещания "Оскаров" — это какая-то маркетинговая пропаганда Universal. И, учитывая содержание мюзикла, это особенно иронично.