Brick "Brick", 1977

Немного летнего настроения и солнечных лучей в нашей ленте. Второй альбом от группы Brick из Атланты, выпущенный на лейбле Bang. По большому счету это легкая и веселая музыка для вечеринок, прекрасно отражающая праздный дух конца 70-х.

"Dusic" - стал главным хитом пластинки, попав в чарты и танцполы по всей стране. Сразу за ним вышла композиция "Ain't Gonna Hurt Nobody", с ведущим вокалом, спетым в унисон и довольно непринужденным звучанием. Сингл попал в Top 10 и продержался там в течение 15 недель.

Во многом, такому успеху группа обязана виртуозу и мульти-инструменталисту Джимми Брауну. В "Happy" он выдает блестящие импровизации, переключаясь с одного инструмента на другой и обратно - выдающийся перформанс.

Apple Music

Miles Davis "Sorcerer", 1967

Третий из шести альбомов, записанных квинтетом Майлза 60-х. Пластинка характерна приглушенным звучанием, с редкими проблесками искр, и сосредоточена на глубинных тональных оттенках. Даже когда темп набирает обороты, как в заглавном треке, той маниакальной энергии Дэвиса здесь довольно мало - это все же про более тонкие материи

Речь идет о чем-то едва уловимом, в беспрестанном поиске музыкантов, исследующих новые ландшафты. Акцент делается на сложных, переплетающихся аккордах и на чистой импровизации, а каждый из участников выдает убедительные соло. Все же, это не является краеугольным камнем, как на двух предшествующих альбомах, напротив - здесь все сливается воедино

Это настолько многослойная и интригующая работа, что финальный "Nothing Like You", записанный в 1962 с вокалом Боба Дороу, совершенно выбивается из общей канвы. Честно говоря, не самый удачный способ закончить этот шедевр, воздав такой реверанс своей возлюбленной - актрисе Тайсон Сайсли (изображенной на обложке)

Botanique "Подземелье драконов"

Добрая грусть возвращается!

Этот альбом пропитан духом старой Питерской школы и тем самым вайбом, влюбившим в себя слушателей в середине нулевых. Botanique, которого по праву можно назвать преемником этого стиля, вырос и сформировался под влиянием этого саунда. KREC, Невский бит, Umbriaco и Def Joint - ярчайшие представители той волны, чье наследие отчетливо слышно в этих треках

Честно сказать, мы довольно скептически относимся к отечественному хип-хопу. Тем приятнее, открывать для себя и нашей аудитории такие алмазы, скрытые от неискушенного слушателя. Рэп на русском может быть светлым, добрым и подан со вкусом!

За продакшен на альбоме отвечает один человек - TAPETUNES. Вдохновляясь джазовыми пластинками и классикой хип-хопа ему удалось создать аутентичное звучание с шорохом винила, которое мы так любим. "Подземелье драконов" - великолепный тандем эмси и битмейкера, выросших на тех же Питерских улицах, что и их кумиры и продолжающих культурные традиции города

EPMD "Rampage", 1991

"Rampage" (также известный как "Slow Down, Baby") — второй сингл с альбома EPMD "Business as Usual". Пластинка стала дебютом Эрика и Пэриша на Def Jam, выкупившим их контракт у предыдущего издателя. Новый коллега по лейблу — LL Cool J, написал свой куплет к песне, а Пит Рок сделал ремикс.

Минималистичный хук буквально гипнотизирует, а DJ Scratch добавляет шарма фирменным скрэтчем, используя голос Kool G Rap из песни “The Symphony” Марли Марла. Основой же бита послужило вступление из композиции Lowell Fulsom's “Tramp”. Позже Cypress Hill использовали тот же сэмпл на своей дебютной пластинке, а Wu Tang Clan на альбоме "The W".

Каждый из участников выполнил свою работу безупречно: LL Cool J, находившийся на пике популярности подстегнул интерес к синглу, PMD выдал один из лучших своих куплетов, получив награду The Source за лучшие рифмы месяца, а Эрик Серман сделал крутейший бит. "Rampage" добился невероятного успеха в рэп-чартах и по праву считается одним из лучших треков группы

Wayne Shorter "The All Seeing Eye", 1966

Лишь взглянув на говорящие названия треков "Всевидящий глаз", "Бытие", "Хаос" и "Мефистофель" становится очевидно, что эта музыка - нечто большее, чем просто боп и блюз. В оригинальных буклетах пластинки автор раскрывает концепцию своего произведения, задуманного как попытку изобразить смысл жизни, существования и природу вселенной и Бога.

Уэйн Шортер, сочинивший четыре из пяти композиций и собравший звездный состав музыкантов исполняет драматические партии и интерпретации, полные тонкостей и неожиданных сюрпризов. Эта музыка, выпущенная на легендарном лейбле Blue Note, вдохновляет и звучит свежо даже полвека спустя.

Полный состав: Уэйн Шортер – тенор-саксофон, Фредди Хаббард – труба и флюгельгорн, Грачан Монкур III – тромбон, Джеймс Сполдинг – альт-саксофон, Херби Хэнкок – фортепиано, Рон Картер – бас, Джо Чемберс – барабаны, Алан Шортер – флюгельгорн

Apple Music

The Trammps "The Legendary Zing Album", 1975

Второй студийный альбом авторов легендарного "Disco Inferno". Альбом состоит из треков, записанных в начале 70-х, с характерным звучанием Филадельфийского Соула. После нескольких синглов на Golden Fleece Records, имевших умеренный успех, новый лейбл Buddah привлек к работе мастера диско-микса Тома Моултона. Том взялся за работу, переделав синглы и неизданные песни группы, итогом чего стал "The Legendary Zing Album".

Композиции "Zing Went the Strings of My Heart", "Penquin at the Big Apple" и "Sixty Minute Man" попали в чарты, став скромными, но хитами. Медленно, но верно группа продолжала набирать популярность, следуя вектору диско, и наконец, получив всемирную известность благодаря участию в саундтреке к культовому фильму "Saturday Night Fever" в 1977 году.

Также стоит отметить композиции "Hold Back the Night", "Scrub Board" и "Pray All You Sinners", а трек "Rubber Band" был 30 лет спустя сэмплирован рэперами The Game и 50 cent в их хите "Hate It Or Love It"

В этот день 32 года назад, вышел альбом Eric B. & Rakim "Don't Sweat The Technique", ставший последней работой в дискографии дуэта. Этот релиз - настоящая лебединая песня Эрика и Ракима, имеет довольно сложную и запутанную закулисную историю, окруженную кучей слухов. Самое время освежить память и перечитатьнаш большой рассказ об этом еще раз!

Erykah Badu "Baduizm", 1997

Два года спустя после того, как D'Angelo привнес органичное звучание и эмоциональную страсть R&B в мир хип-хопа своим альбомом "Brown Sugar", дебют Эрики Баду уверенно продолжил эту тенденцию. Творчество Ди отсылало нас к расцвету соула 70-х, Баду же привнесла нотки блюза, подобно ее героиням - Нине Симон и Билли Холидей.

"On & On" и "Appletree" - первые две песни на Baduizm, проиллюстрировали её талант петь в джазовой манере. Ее голос - проворный и мелодичный раскрывается, вступая в некоторое противоречие с ритмом. "Otherside of the Game" - это поэтичные слезы матери-одиночки, которая все еще не может забыть отца своего ребенка

У Эрики был завораживающий голос, и способность брать самые сложные ноты, подобно джазовым вокалистам. И все же она больше склонялась к соулу, что четко отслеживается в дальнейшей карьере певицы. Манера ее исполнения все-таки ближе к Дайане Росс в роли Билли Холидей в фильме "Lady Sings the Blues", нежели к оригинальному звучанию Леди Дэй

Apple | Yandex

Pete Rock & CL Smooth "They Reminisce Over You (T.R.O.Y.)", 1992

Главный сингл с дебютного альбома дуэта "Mecca and the Soul Brother", признанного классикой хип-хопа. Песня посвящена памяти их близкого друга Троя Диксона (более известного как «Trouble» T. Roy из Heavy D & the Boyz), погибшего в 1990 году.

Смерть друга была настоящим потрясением, и Пит Рок написал этот бит, находясь в глубокой депрессии. В тот момент, совершенно случайно, наткнувшись на пластинку Тома Скотта "The Honeysuckle Breeze", Пит не смог сдержать слез при прослушивании. Это была композиция "Today", которая и стала основой для будущего трека.

"They Reminisce Over You (TROY)" признана одной из лучших хип-хоп песен всех времен, по версии большинства авторитетных изданий, в числе которых The Source, Rolling Stone, Pitchfork и многие другие

James Brown "In the Jungle Groove", 1986

Изначально "In the Jungle Groove" был выпущен в 1986 году, когда интерес к музыке Брауна вновь пробудился на волне роста популярности хип-хопа и сэмплированию. Эта компиляция охватывает короткий период творчества - с конца 1969 года до середины 1971 года, с бонус-треком 1972 года, добавленным позже к переизданию. Эта пластинка не имеет ничего общего со сборниками из разряда "лучшие хиты" и предназначена исключительно для самых преданных последователей крестного отца фанка.

Начало 70-х обычно считается последним по-настоящему великим периодом деятельности Брауна. Это период, когда он исчез из поп-чартов, чтобы вернуться с самыми громкими хитами по-настоящему и дать фанка.

Все треки здесь звучат словно непрерывный репетиционный джем, несмотря на шум за кулисами. Эта пластинка - недвусмысленное освещение реинкарнации Джеймса Брауна, который из "соул-брата номер один", неожиданно превратился в крестного отца фанка