Мысли в час ночи: а знали ли древние египтяне про снег?..

По идее должны были (он вроде как есть на Синайских горах).

А вдруг нет?

Кажется, все уже обсудили пранк с шапками из фольги.

Но почему-то мало где пишут, что Бохан — никакой не пранкер, а художник-акционист, и его развод российских школ — на самом деле матёрый совриск.

Более того, это далеко не первая акция.

В прошлом году по его «требованию от имени партии» учителя бодро шагали с русскими переводами лозунгов нац***кой Германии («С нами Бог», «Россия, проснись» и т.д.) и фотографировались с портретом «погибшего на фронте» сержанта, требуя присвоить ему звание Героя РФ (фишка в том, что на фото был изображен сам Бохан, который как бэ беларус).

Резюмирую. — Никакой да Винчи не заставит вас обрядиться в фольгу и купить говно. Совриск — заставит. Ну и кто тут win?

А если серьёзно, как выросший в семье учителей думаю, что споры об этичности Бохана — разговор не о том. Да, людей выставили полными идиотами. Но и с дулом перед ними никто не стоял. Уж точно не Бохан. Он — вскрыл язву и железобетонно констатировал, что у некоторых фанатов флагов напрочь отсутствует критмыш.

Ну или что мы живём в условиях диктатуры. — Диагноз на ваш выбор.

P.S. Я бы на месте Бохана попросил слепить из фольги самбреро.

Пара мыслéй о «Преступлении и наказании» (2024)

Господи. В кои-то веки я мог себя поздравить с тем, что не стал жертвой рекламы. — Всё это время на новый серик от Мирзоева мне было чуть больше, чем похуй. И вот пришло, откуда не ждали. — Из всех щелей посыпалось такое истошное «кал говна», что стало феноменально интересно. Короче, битву я, может, и выиграл, но войну в очередной раз продул.

К сути.

Поиграю в нетакусика: не буду обвинять Мирзоева в «посягательстве на человеческий вкус», потому что… ну правда. Никакого преступления (минутка на айроник) я здесь не увидел. Да, несколько раз меня оскорбили… Но и нахуй никто не послал. Так что в целом смотрибельно.

Другой вопрос — зачем?

Я целиком и всецело за эксперименты, даже формата «отвага-слобоумие». Но искренне не понимаю, почему Мирзоев перенёс оригинал в современный сеттинг, а не перестроил под него. — Хотелось доказать, что идеи и архетипы Достоевского до сих пор актуальны? — А разве кто-то сомневался? — Убедить, что оригинальные сюжетные ходы и диалоги абсолютно не вписываются в наши реалии, а их натужная компоновка может вызвать серьезные сбои где-то в области кринжеприемника? — Ну ок. Но опять же — зачем?

И ещё этот топорный, душный символизм и игра в арт-хаус… В ту же яму скину игру большинства актёров. — Феноменально неуместная театральность, которая тупо выпихивает из нарратива, стоит кому-то из каста приоткрыть рот.

Из удачных находок — Тень вместо закадровых монологов (Хвошнянский), расширение сюжетной линии Свидригайловых и удушливый неон (его стыдно назвать находкой, но он очень идёт Достоевскому, я умру на этом холме).

И да, во всей ветке экранизаций нашей классики эта... похожа на термита. Но достойные вашего времени фишки в ней есть. Так что зацените.

P.S. Отдельный плюс за то, что я долгие годы железобетонно ассоциировал себя с Разумихиным, а тут вдруг понял, что… вообще-то я — Марфа Петровна.

«В конце концов в искусстве всё решают простые люди»

Очередной пойнт, который мне заявили в соцсетях.

Конечно, в здоровых ситуациях рядовой зритель в теме искусства ничего не решает. Решает арт-сообщество. Эти люди создают произведения искусства и организуют выставки, руководят галереями и разбирают запасники, пишут горы литературы, откуда мы черпаем «свои» ориентиры, и плодят инфоповоды, которые тиражируют СМИ… Даже самое приземлённое чтиво в духе «10 главных картин...» так или иначе основано на их мнении.

Искусство — это дико внутряковое явлениие. Оно создаётся для зрителя, но живёт по своим, непонятным «человеку с улицы» законам. Толпа может только согласиться или нет. Быть может, превратить что-то в китч... Но пока она не лезет «сверху», её мнение по большому счёту ничего не меняет. Иначе бы Малевича давно выкинули и забыли, как страшный сон.

Кстати. Насчёт третьяковского собрания. — Мы почему-то редко задумываемся о том, что главным русским артом считаются личные коллекции людей, коих можно пересчитать по пальцам одной руки. Ну то есть вдумайтесь: несколько человек определили, что есть наше с вами национальное искусство. Никаких опросов (покупать/не покупать, вешать/не вешать) по поводу коллекции Третьяковки среди масс не проводилось. И не планируется.

А массы почитают Васнецова за искусство не потому, что решили, а потому, что выросли с осознанием этого. У них не было поводов сомневаться: вот красивые реалистичные картины, они висят в здании на Лаврушинском и этого достаточно. Тот же совриск требует в разы более глубокого понимания явления: почему искусство не обязано доставлять удовольствие, быть красивым или технически сложным... — Чуть больше Гончаровой и Кандинского в школьных учебниках, и вопросов к «Ветке» Монастырского было бы меньше.

Но нет, мы пишем горы сочинений по картинам Саврасова. И два раза в год ходим в музей. И на основании этого некоторые из нас считают, что их мнение на что-то там влияет и кому-то там нужно.

Врываюсь в эфир, ибо только что заценил вкусняшечку, которой не могу не поделиться.

Новый авторский хоррор «Late Night with the Devil» (в нашей локализации — «Полночь с дьяволом»). Не новое слово в жанре, но определённо самое креативное и интересное, что я видел за последние года… 2-3.

Да, по идее это всё та же заезженная «found footage». Но по факту — дико атмосферная стилизация под обернувшийся адовым пиздецом ламповый ретро-выпуск late-night talk show. Представьте, как очередной «Вечерний Ургант» поехал по сценарию самых диких клипов Cannibal Corpse. Внезапно? То-то же.

И так тепло на душе, когда подобные идеи получают такое грамотное воплощение. Здесь есть всё, чтобы вы не отрывались от экрана: чёткая и логичная структура, цепляющая интрига с финальным твистом, постоянно растущий градус напряжения и дико колоритные персонажи. — Лишняя демонстрация того, что крутой концепции и чёткому сценарию не помешает даже целый ряд визуальных/сюжетных штампов, которыми грешит любой современный хоррор.

И главная вишенка (а это я ещё не упомянул игру с форматами кадра, забавные рекламные вставки и прочие визуальные вкусности) — офигенный Давид Дастмалчян, который после «Дюны» и «Оппенгеймера» наконец-то вышел на передний план.

И да. С июня всё это дело в кино. Так что если вы — фанаты хорроров, больших экранов и поп-корна, не пожалейте времени, сходите. По-моему, оно того стоит.

На одном запрещённом ресурсе вышел занимательный текст. О том, почему начинавший с Ad Marginem, цитируемый Фраем и «полный нежности и сострадания» со слов Улицкой Прилепин оказался вот этим всем.

Такие вещи ещё осмыслять. Но расскажу случай из жизни. Надеюсь, в тему.

На первых курсах художественной школы директорке дико нравились мои работы. Правда. Один раз она даже пришла в студию заценить процесс.

— Думаю, у вас есть будущее. Вы очень интересно чувствуете цвет…

Она ещё с пару минут следила, как вдумчиво моя кисть малюет небо, крону деревьев, вырисовывает блики на глади пруда, замешивает краску… Далее — огорчённое сопение. И молчание.

— Так вот в чём дело... Вы просто не моете палитру.

Как-то так.

Обзор на «Сёгуна» 2024 (спойлер: вау)

Я редко смотрю сериалы. И проклинаю всех, кто рекомендует мне очередной крупный формат от Netflix, на который я откуда-то (откуда?!) должен выцедить 10 часов.

Но в этот раз звёзды сошлись, и все серии я отсмотрел взахлёб, стараясь не моргать.

По нарративу. — Английский мореплаватель Блэкторн терпит кораблекрушение у берегов феодальной Японии конца XVI века. Но ужасы голода и цинги живо меркнут. — Мало того, что местные сами по себе не аригато (заживо варят гостей и вспарывают собственные животы, попутно сочиняя хокку и обсуждая цветение сливы), вся страна стоит на пороге гражданской войны между кланом Таранага и советом регентов при малолетнем императоре. А ещё португальские католики, мелкие кланы, юдзё и иже с ними… И все готовы пройтись по головам. А главный герой (хотя кто тут главный — отдельная большая тема) по «удачному» стечению обстоятельств ни слова не знает по-японски.

В целом не случайно этот дикий замес сравнивают с первым сезоном «Игры престолов». — Тот же калейдоскоп из политических интриг, многозначительных диалогов, шокирующей жестокости и околосредневекового сеттинга. И пока мозг кипит в отчаянных попытках вспомнить, кто такой Андзиро и где находится Нагакадо-сан, глаз отдыхает на фантастической красоты пейзажах и извилистых узорах очередного кимоно.

Но всё вышеперечисленное — скорее фон. В центре «Сёгуна» — мощнейшая мелодраматическая линия в исполнении Космо Джарвеса и Анны Саваи, во-первых, и убедительный путь становления Блэкторна в Андзина, во-вторых. Современный контент редко даёт возможность зрителю меняться вместе с героями, но «Сёгун» — как будто бы тот самый случай: от полного отрицания восточной логики ты постепенно, шаг за шагом приближаешься к осознанию и принятию чужой культуры, всего лишь всматриваясь в экран ноутбука.

И да, отдельное удовольствие — наблюдать, как грамотно и ловко создатели «Сёгуна» балансируют между колонизаторской историей слэш восточной философией с одной стороны и веяниями последних десяти лет с другой, не скатываясь в очередную сказку про «белого спасителя» и создавая невероятно сильных женских персонажей.

Кароч, настоятельно рекомендую. Если вы ещё не)

Заметки читателя

Настал день, когда я, как и любой уважающий себя человек, занялся поиском лучшего перевода «Властелина колец»: прошерстил с десяток сайтов, посмотрел два ролика на YouTube…

Оказалось, что в России какое-то невероятное количество крутых переводчиков и все как один тонко чувствуют оригинальный текст и умеют бережно ретранслировать его на родную почву, не потеряв ни темпа, ни сути, ни атмосферы…

Единственная, блять, беда: все эти таланты скучковались в комментах и прячутся там, когда дело доходит до дела (соре за тавтологию). Так и живем: гении развлекаются в спорах на Дзене, а заводы стоят. И я, несчастный читатель, вынужден пытать свою холеную глазную сетчатку песнями «про старых лохов».

В общем, мозг мне знатно засорили (сам виноват), а лучший перевод я так и не выбрал, потому что (как мне пояснили) за дело брались какие-то ультрабездари, не способные двух слов связать более-менее внятно. Придется следовать гениальному совету и прокачивать свой инглиш с уровня «смотря какой fabric и сколько там details».

А ещё хинди, японский и турецкий (у меня там в планах Мисима, Динкар и Памук).