Одна из самых красивых сцен поцелуя в кино. По крайней мере, для меня.

Наверное, это попадание куда-то глубоко в личное. Чарльз Покел, режиссер фильма, в жизни торговал елками на Рождество около пяти лет, чтобы накопить деньги и снять фильм про чувака, который торгует елками. (улыбка)

Но, на самом деле, именно такое всегда и трогает в кино – личное. Ты дышишь с героем одним воздухом, живешь с ним его повседневность, слышишь полезные советы от всяких прохожих, связанные с ёлками: «Побрызгайте теплой водой, и она заблагоухает». И ты начинаешь верить герою, погружаться в него; чувствуешь его и грустишь вместе с ним. И точно также, как и ему, тебе хочется верить в чудо. Особенно на Рождество.

«После стольких лет соприкосновения с множеством копий, – говорит Аббас Киаростами, – оригинал сражает нас». И добавляет: «Когда мы влюбляемся, все кажется нам оригиналом». В каких отношениях друг к другу, по мнению режиссера, состоят копия и оригинал – в искусстве, в жизни? Это стало центральной проблемой его картины «Копия верна», ее смысловым центром. Послушаем, что думает сам Киаростами.

Этот отрывок – кусок жизни, настоящей жизни. Хочется побольше видеть таких вещей в кино, после которых ещё чувственней и чутче воспринимаешь жизнь вокруг себя.

Монолог героя Алексея Петренко из «Двадцати дней без войны» Германа считается проявлением высшего (лучшего) актерского мастерства. И это правда что-то фантастическое: почти целых восемь минут были записаны практически одним кадром, ещё и на одном дыхании. Плёнка зафиксировала что-то уникальное, легендарное, магическое.

Для меня первый кинопросмотр этой картины произошёл из-за знакомства с одним очень хорошим питерским звукорежиссером. Для меня звук в кино (как и целом звук) очень важен, и как-то после тяжелой смены мы курили под навесом, шёл дождь, и я не мог не спросить у человека, что побудило его пойти работать в кино, ещё и стать именно "звукарём". Он рассказал историю как раз про этот фильм, который просмотрел в детстве (по его интонации культовость и значимость этой картины были само собой разумеющиеся). Говорит, смотрел кино и смотрел, пока не началась эта сцена, и при её просмотре он вдруг осознал, что ровно всё что было до этой сцены – обман, трюк. Его тогда это очень потрясло и изменило восприятие. Ровно до этой сцены звучала совершенно другая аудиодорожка – дубляж, озвучка, и это правда, Алексей Герман переозвучивал все свои картины, но в этой сцене звучит записанный именно с площадки звук (если прислушаться, слышен звук записывающего мотора, и движение поезда было настоящее – отдельная история).

Дублировать голос в этой сцене не смогли. Мне кажется, это было и невозможно, такое не повторить. И если вы увидите этот отрывок, вы поймете почему.

#детали

Нравится мне финал картины Актана Арым Кубата "Где твой дом, улитка?" (1992). Замечательная музыка Александра Юртаева. Пересматривал раз 10. Делюсь.

Бародар丨Братан丨Бахтиёр Худойназаров丨1991

Бародар丨Братан丨Бахтиёр Худойназаров丨1991

Небольшая сцена из лучшего фильма прошлого года.?

La passion de Dodin Bouffant, 2023

С утра напоминаю снова про Вендерса и его известный в узких кругах фильм «Когда наступит конец света», его у меня в канале нет, упущение под номером 3.

Смотрим сцену, потом фильм

«…Но, что бы ни говорил Деллюк, Гриффит «пошел дальше, чем Томас Инс» (Л. Муссинак), и был поистине первым прославленным именем в кино. «Нетерпимость» была вершиной его творчества и всего американского киноискусства.

Для этого фильма Гриффит использовал весь кредит, приобретенный им после успеха «Рождения нации». Он нанял целую армию статистов и актеров, построил гигантские декорации. Самая большая из них, вавилонский дворец, имела по краям башни высотой 70 метров и глубину 1600 метров. В сцене «Пир Валтасара» этот дворец заполнили четыре тысячи статистов, так что Бицеру [Билли Бицер – оператор] из-за огромных размеров картины пришлось делать свои снимки с привязного воздушного шара. По словам Гриффита, в одной только съемке персидской армии участвовало 16 тысяч человек. Для транспортировки, снабжения и управления этими «большими батальонами», оплата которых достигала суммы 12 тысяч долларов в день, пришлось установить телефонную связь и построить специальную железнодорожную ветку. Вавилонские стены высотой с четырехэтажный дом были не бутафорские, а подлинные, и две колесницы могли из них свободно разъехаться. За пределами этого дворца Гриффит построил Париж XVI в. и Иерусалим времен Христа. 60 тысяч статистов, рабочих, актеров, плотников, техников и т.д. должны были работать для создания этих сооружений в течение 22 месяцев и 12 дней.

Затраты, естественно, были огромны: 250 тысяч долларов стоил один только «Пир Валтасара», а общая стоимость фильма достигала 2 миллионов долларов…»

Жорж Садуль. История киноискусства от его зарождения до наших дней. М.: Издательство иностранной литературы, 1957. С. 127.

<Набил ручками по плохому скану книги в сети. Нет, в интернете не все есть)>

Film Sense. Эпизод 79. Философ Брис Перен говорит Нане о любви (из к/ф "Жить своей жизнью", Жан-Люк Годар)